DOM

Infelizmente os diretores brasileiros, parecem ter medo de tentar diversificar os gêneros por aqui, pois cansamos de ver dramas, comédias passadas no nordeste, ou filmes da Xuxa e do Didi.
Outra coisa ruim, definitiva para qualidade da obra é a interpretação dos protagonistas (principalmente envolvendo a química entre eles) e em DOM, MARCOS PALMEIRA está robótico e poderia sim, ter uma interpretação mais séria e adulta.
MARIA FERNANDA CÂNDIDO não está 100 %, pois também tem momentos que mais parece um fantoche, porém, vez ou outra ela se desvencilha desta péssima mania e dá toques interessantes neste longa nacional tão ruim.

A trama tenta criar uma teia envolvente e madura, mas daí acontece o óbvio: DOM sai cheio de falhas, tem um desfecho previsível, os espectadores desprendem-se do enredo facilmente e a tentativa de uma filmagem mais seca e direta no final, só o torna mais patético.

Nunca fui fã de MARCOS PALMEIRA, mas aqui ele não se incomoda em mostrar a todos o quanto está desconfortável em frente às câmeras.
Infelizmente há diretores que insistem numa narrativa mais teatral, deixando suas obras com tons exagerados e pouco naturais.

DOM é outra deficiente película brasileira com sérios erros interpretativos e de direção.

NOTA: 3,0

ORÇAMENTO: --

NO PIQUE DE NY

Quando você acha que tudo já está ruim e nada pode piorar, eis que surge NO PIQUE DE NOVA YORK e te traz de volta a realidade.
Já faz um bom tempo que as gêmeas ASHLEY e MARY-KATE OLSEN não brilham, e na tentativa mórbida de recuperar os fãs de outrora e ‘fisgar’ outros, dessa nova geração, protagonizam esse desastre.

DENNIE GORDON (TUDO QUE UMA GAROTA QUER) tem a missão ingrata de levar para as telonas algo chinfrim, enganatório e lotado de furos.
Se queriam fazer uma comédia jovem, não conseguiram, mas se queriam fazer uma comédia voltada para a criançada... também não conseguiram – pois a vontade de pegar o DVD e quebrar em mil pedaços, me passou pela cabeça inúmeras vezes.

Jane e Roxy são irmãs gêmeas que terão que viajar juntas para Nova York, mesmo sem se gostarem. Mas ao serem acusadas de seqüestrar o cachorro de um importante político, a aventura começa e elas terão que provar inocência a todo custo.

Se toda rebeldia do mundo fosse igual a de Roxy, o rock’n roll já estaria morto e enterrado havia décadas e, por essa visão, muito superficial e medíocre das coisas, é que NO PIQUE DE NOVA YORK se torna ainda mais irritante.
É mais fácil as gêmeas voltarem a vender seus cosméticos e deixar o cinema, para quem entende do assunto.

NOTA: 2,0
ORÇAMENTO: --

AGENTE BIOLÓGICO

Quantas tentativas para reerguer a carreira do ex-quase-astro e dublê de ator JEAN CLAUDE VAN-DAMME (O GRANDE DRAGÃO BRANCO) presenciaremos ?
Quem, em sã consciência pode bancar projetos do cidadão que encabeçou o elenco de bombas como STREET FIGTHER, INFERNO, A COLÔNIA, para citar alguns (a lista facilmente encheria esta página !) ?

Como tortura pouca é bobagem, os espectadores são massacrados, dilacerados e arrebentados por frases feitas difíceis de engolir, momentos “dramáticos” que tiram risos, cenas de ação sonolentas e efeitos especiais (apesar de poucos) terríveis.

Na premissa “mamão com açúcar”, trem desgovernado carregando produtos químicos altamente tóxicos é seqüestrado pelos vilões e o mocinho tenta salvar o dia, espalhando sopapos e chutes nas faces alheias, ajudado (ou atrapalhado) por coadjuvantes tão fracos quanto ele.

AGENTE BIOLÓGICO requer de você paciência a um nível extremo, insônia em estado avançado (pois só assim verá a película até o final) ou desespero e falta de ter o que fazer.
Mês que vem, outra pérola de VAN DAMME nas locadoras, aguardem com ansiedade.

NOTA: 2,0
ORÇAMENTO: --

TODO MUNDO EM PANICO 4

Depois de tantos vexames no gênero humor, DAVID ZUCKER (que deu cara nova a TODO MUNDO EM PANICO 3) adapta neste 4º episódio sátiras de JOGOS MORTAIS, GUERRA DOS MUNDOS, O GRITO, A VILA dentre outras obras, transformando novamente a série num amontoado de banalidades ridículas e humor raso.

Usa-se SHAQUILLE O'NEIL para tentar nos fazer rir, sem contar a cena final, mostrando o quanto ZUCKER estava perdido, levando sua produção a niveis quase iguais ao segundo episódio.
LESLIE NIELSEN retorna como presidente que só fala besteiras (bem no estilo LOUCADEMIA DE POLICIA) e salva SCARY MOVIE 4 de ser mais deprimente ainda.

O uso de tantas conotações sexuais gratuitas, cria uma certa vergonha alheia nos espectadores e, a não ser os jovens facilmente enganáveis, não há sequer um mínimo de possibilidade de sair satisfeito da sessão.

A série é uma das mais lucrativas de todos os tempos no gênero, arrecadando nos 4 quase 800 milhões e infelizmente teremos que nos contentar com novas continuações para TODO MUNDO EM PANICO (desespero dos verdadeiros fãs de boas comédias).
ZUCKER perde toda graça imposta no terceiro filme, tornando-se apenas uma 'ponte' para os produtores encherem os bolsos, numa franquia difícil de engolir.

NOTA: 3,0

ORÇAMENTO: 45 Milhões de Dólares

O ULTIMO SAMURAI

Você pode enxergar O ÚLTIMO SAMURAI de duas formas: ou como uma produção homenageando a cultura Oriental ou apenas outro longa épico, lotado de coadjuvantes e cenas magistrais para arrecadar grana e abocanhar prêmios técnicos.

Porém nada disso tem significado quando a película inicia-se, pois ficamos estarrecidos com as fotografias esplendorosas, as ambientações perfeitamente criadas, as batalhas ferozes, o figurino arrebatador, o final tipicamente heróico e astro do quilate de TOM CRUISE (MINORITY REPORT – A NOVA LEI) encabeçando elenco, que conta ainda com KEN WATANABE (AS CARTAS DE IWO JIMA).
A duração de 144 minutos poderia ser encurtada, deixando o roteiro coeso e menos cansativo e caso EDWARD ZWICK (LENDAS DA PAIXÃO) fosse menos vislumbrado, driblaria vários momentos desnecessários.

O Coronel Algren vai ao outro lado do mundo - à convite da aristocracia japonesa - disposto a treinar o exército daquele país com armas de fogo, para substituir os samurais.
Katsumoto – um destes lendários guerreiros – não aceita tal mudança, partindo para “medidas extremas”. Os despreparados soldados, são derrotados na primeira batalha, Algren capturado e vagarosamente ele vai criando vínculos e aprendendo a respeitar os ideais neste novo universo.

Após tantas produções do gênero de pouco ou nenhum valor, O ÚLTIMO SAMURAI acende uma luz no fim do túnel, mesmo não sendo nenhuma obra prima.
Aos fascinados pela arte e história do Japão (como eu) é um prato cheio, principalmente com pipoca e refrigerante ao lado.

NOTA: 8,5
ORÇAMENTO: 100 Milhões de Dólares

UNDERWORLD - ANJOS DA NOITE

É ótimo quando você é surpreendido, por um filme que ninguém botava muita fé. O fato é que LEN WISEMAN, pegou dois temas batidos e ultrapassados (vampiros e lobisomens) e criou um universo muito interessante, lotado de ação, tiroteios, sensualidade e um roteiro que, se não é inédito, ao menos é divertidíssimo.

O trio principal, formado pela estonteante KATE BECKINSALE (PEARL HARBOR), SCOTT SPEEDMAN (DUETS – VEM CANTAR COMIGO) e MICHAEL SHEEN (LINHA DO TEMPO), estão muito bem, fazendo-nos, pelo menos por alguns instantes esquecer de fiascos como DRÁCULA 2000, A RAINHA DOS CONDENADOS e tantas outras produções B por aí.

Numa noite qualquer, Michael Corvin entra no metrô e se depara com um violento tiroteio entre os Lycans (lobisomens) e os Mercadores da Morte (vampiros). No meio disso tudo ele é salvo por Selene, mas ela não entende o motivo dos Lycans irem atrás de Corvin – os lobisomens preferem distância de seres humano.

As roupas e algumas coreografias lembram MATRIX – sem 90% da complexidade do mesmo – e o final, descaradamente aberto para uma continuação, deixa os espectadores ansiosos pelo próximo episódio.
Vá com o cérebro desligado e prepare-se para se divertir muito.

NOTA: 7,0
ORÇAMENTO: 23 Milhões de Dólares

PEARL HARBOR

Troque Leonardo Di Caprio por BEN AFFLECK (ARMAGGEDON), Kate Winslet por KATE BACKINSALE (ANJOS DA NOITE), James Cameron por MICHAEL BAY (A ILHA) e temos o TITANIC do novo século, passado na 2ª Guerra Mundial e massageando os egos norte-americanos com seus jovens soldados, lutando e morrendo por uma causa nobre.

Contendo mais de duas horas, espectadores cansam de tanta balela e frases de efeito, apesar dos efeitos especiais criarem deleite visual impressionante, assisti-lo sem bocejar é missão ingrata a qualquer ser humano.
Pontos desnecessários – mas obrigatórios a diretores sem personalidade como BAY – são os planos abertos, com pôr do sol sempre à vista e trilhas sonoras chochas, incomodando nossos ouvidos sem dó.

As intervenções de JERRY BUCKHEIMER (produtor) são facilmente vistas dentro da película e os astros criam personagens tão irreais e robóticos, deixando claro que diretores e produtores lidam mais fácil com efeitos do que com atores.

PEARL HARBOR é produto raso, vindo num momento tão errado que tende a ser esquecido rapidamente. E AFFLECK encabeçando elenco... só poderia dar no que deu!

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: 135 Milhões de Dólares

O JARDINEIRO FIEL

Cada vez que assisto um filme de FERNANDO MEIRELLES fico feliz, pois posso dizer: "Ele é brasileiro!"
O diretor tem algo encantador em seus trabalhos, então por causa dele aluguei O JARDINEIRO FIEL, sem arrependimento e com mais alegria de saber que FERNANDO nasceu aqui.
CIDADE DE DEUS e esta nova obra tem algo em comum?
As reviravoltas, os flashbacks e algumas narrações em off são iguais, mas neste roteiro MEIRELLES foi muito delicado, criando clima cativante e menos pesado.
Outro ponto foi a escolha dos atorres, pois o par principal conseguiu bela química e interpretações fabulosas, principalmente RALPH FIENNES (não preciso falar sobre a talentosíssima e Oscarizada RACHEL WEISZ).
As locações são belíssimas e apesar da maioria das filmagens se passarem no Quênia, esse desinteresse governamental citado, vale para qualquer lugar no mundo, principalmente na nossa terra.
Há muitos personagens e nomes, por isso o espectador tem que estar atento a tudo.
E não foi só a dupla principal que interagiu-se bem, pois os coadjuvantes fizeram tudo para MEIRELLES, aliás na minha opinião a Academia poderia ter colocado o diretor na disputa pelo Oscar, pois essa obra é tão poderosa e séria quanto qualquer SEGREDO DE BROCKBACK MOUNTAIN ou CRASH, mas enfim não sou eu quem decidi.
Um resumo básico só para variar: RACHEL é uma mulher de fibra que descobre empresas "usando" africanos como cobaia para remédios experimentais, estes muitas vezes causam reações irreversíveis, levando-os à morte.
Porém ela vai tão longe atrás de respostas, que acaba sendo morta, para não arruinar as indústrias farmacêuticas e diminuir seus lucros. FIENNES vai atrás de respostas para a morte da esposa e também envolve-se.
No decorrer da trama se transforma numa pessoa tão forte e bondosa quento era WEISZ.
Outra brilhante direção de nosso compatriota e interpretações dignas de aplausos, nova obra prima de MEIRELLES.

NO CAIR DA NOITE

Clichê, clichê, clichê... quem gosta de cinema e lê críticas está enjoado de ouvir esta palavra que acabou tornando-se... clichê!?
Mas não temos como negar, alguns filmes merecem recebê-la pois muitas vezes o diretor e o roteiro são tão picaretas que é difícil deixar de citá-la.

É o caso de NO CAIR DA NOITE, o suspense tem enredo de fazer rir: Uma vez, Kyle Walsh conseguiu ver a Fada do Dente e quase foi morto por ela e apenas sua namorada e o irmão dela acreditam na história. Agora, muito tempo depois, ele começa a ter visões sobre um 'apocalipse' que está perto e acabará com todos aki.

Atores e atrizes tem interpretações lamentáveis e há apenas um ou dois bons momentos, que não valem a locação e nem a perda de tempo de assisti-lo numa Tela Quenta qualquer.

Fazer algo realmente assustador com um roteiro desses é muito difícil, simplesmente pelo tema ser um tanto inacreditável, junta-se isso com efeitos especiais ridículos e teremos clichês dos piores!
Um sinônimo de vergonha alheia é assistir à cena final, tremendamente mal feita, mostrando que muitas vezes Hollywood também pode filmar algumas inutilidades.

NOTA: 1,0

ORÇAMENTO: --

O EXORCISMO DE EMILY ROSE

Baseado na história da alemã Annelise Michel, que faleceu após inúmeros exorcismos mal sucedidos, em meados de 1970, O EXORCISMO DE EMILY ROSE é outro, dos tantos ‘irmãos menores’ de O EXORCISTA, mas para quem pensava que seria apenas mais um, está redondamente enganado, pois o diretor SCOTT DERICKSON, pontua bem a discussão entre o sobrenatural e a ciência.

Os atores em cena, são competentes e seguram a obra, que tem diversas locações dentro de um tribunal, e é aí que a força de LAURA LINNEY (SOBRE MENINOS E LOBOS) e COLM FEORE (O INFORMANTE) se fortalecem e TOM WILSINSON (CONDUTA DE RISCO), mesmo tendo um personagem clichê não prejudica.

Na década de 70, num dos poucos casos reconhecidos pela Igreja Católica como exorcismo, um padre é acusado da morte de uma garota de 23 anos. Entra então no caso, a advogada Erin Bruner para defendê-lo, mesmo sem acreditar em possessões demoníacas ou coisas similares.

O cuidado de DERICKSON em pontuar tanto os momentos dramáticos, quanto a tensão nos momentos de exorcismo, fazem deste um trabalho sucinto e que, debate o tema sem entrar no campo da pieguice.

NOTA: 8,0
ORÇAMENTO: 20 Milhões de Dólares

O VIRGEM DE 40 ANOS

Li tantas matérias positivas sobre O VIRGEM DE 40 ANOS que esperava uma comédia inteligente, fora dos padrões apelativos atuais, mas de certa forma me decepcionei.

O filme tem seus pontos positivos, porém infelizmente não encontrei nenhuma novidade e STEVE CARRELL (TODO PODEROSO), continua sendo um ator ótimo, quando usado como coadjuvante.

Espectadores encontrarão alguns diálogos inspirados, que tiram boas gargalhadas, mas talvez o maior pecado tenha sido na maneira como escreveram o roteiro.
O VIRGEM DE 40 ANOS torna-se um exemplo de AMERICAN PIE para "quarentões", com humor escrachado e apelativo, interpretações espalhafatosas e muitas vezes constrangedoras.

A idéia foi genial e tudo realmente conspirava a favor do longa, mas a mão pesada do diretor JUDD APATOW e o desfecho tipicamente hollywoodiano, causam certo desconforto para quem está assistindo.

Apesar disso, CARRELL constrói bem seu personagem, e os coadjuvantes, como PAUL RUDD (O ÂNCORA), SETH ROGEN (LIGEIRAMENTE GRÁVIDOS) e CATHERINE KINNER (CAPOTE), dão conta do recado. Fica na média das comédias atuais!

NOTA: 5,0

ORÇAMENTO: 25 Milhões de Dólares

O CÓDIGO DA VINCI

Depois de tanto burburinho da Igreja Católica, dizendo para os fiéis não lerem e não assistirem O CÓDIGO DA VINCI e um monte de gente indo contra essa imposição tosca, fui ao cinema empolgadíssimo para acompanhar as aventuras de Robert Langdon e companhia. O time envolvido era sensacional: TOM HANKS (O NÁUFRAGO), AUDREY TAUTOU (O FABULOSO DESTINO DE AMELIE POULAIN), IAN MCKELLEN (X-MEN), JEAN RENO (GODZILLA), PAUL BETTANY (CORAÇÃO DE CAVALEIRO) e ALFRED MOLINA (HOMEM ARANHA 2), sem contar RON HOWARD (UMA MENTE BRILHANTE) na direção.

Se o livro conta em detalhes minimalistas toda essa correria desenfreada de Langdon por Paris, o filme embaralha tudo, traz explicações que deixam os ‘espectadores de primeira viagem’ perdidos e parece ter uns 5 clímax durante os arrastados 150 minutos de projeção. Sem contar que AUDREY TAUTOU está deslocada e sua Sophie Neveu é uma mala sem alça.

Após a morte misteriosa do curador do Museu do Louvre, que pertencia ao Priorado de Sião, e continha um segredo guardado a sete chaves, Robert Langdon, um simbologista americano, terá que desvendar uma série de enigmas e códigos, para que este conhecimento, não caia em mãos erradas.

A fotografia e a locação são deslumbrantes, mas a essa falta de timming e de direção mais, digamos, corajosa, acabou por jogar a ação, os momentos tensos e outros quesitos, para o ralo - o longa fica melhor com a presença imponente de IAN MCKELLEN (X-MEN). Que Deus perdoe RON HOWARD.

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: 125 Milhões de Dólares

A NOIVA CADÁVER

Não é muito difícil perceber quando um filme é dirigido por TIM BURTON, pois ele usa sempre os mesmos artifícios técnicos e um tom meio dark, foi assim em EDWARD – MÃOS DE TESOURA, A LENDA DO CAVALEIRO SEM CABEÇA e até em A FANTÁSTICA FÁBRICA DE CHOCOLATES.

O uso de pequenas sutilezas, na criação de BURTON para diferenciar o mundo dos vivos – triste e cinzento – e o dos mortos – alegre, com cores mais vivas e intensas e uma agitação contagiante –, pega o espectador de surpresa e é potencializado pelo uso muito interessante do stop-motion.

Tirado do folclore russo, o roteiro conta a história de Victor Van Dort e Victoria Everglot, que são tímidos e de poucas palavras. O casamento, na realidade, é arranjado, pois uma família pensa que a outra pode solucionar os problemas financeiros, sem saber que ambas estão decadentes. A situação sai do controle, quando o rapaz, sem querer, evoca uma noiva que fora assassinada no dia do seu casamento e ele terá que decidir-se entre ambas.

Quinta parceria entre o diretor e JOHNNY DEPP (ED WODD), A NOIVA CADÁVER diverte e entretém, mas tem um final seco e repentino, por isso, deixa um gostinho de ‘poderia ter sido melhor’ no espectador.

NOTA: 7,0

ORÇAMENTO: --

4º OSCARZINHO

Sem dúvida este mês o CINEMA E PIPOCA deu uma erguida muito boa, conseguindo bastante visitas e comentários diversos, fico muito grato ao saber que estou conseguindo passar de forma "entendível" as minhas opiniões.
Também não posso deixar de agradecer os novos parceiros, pois é com eles que o blog está crescendo gradativamente.
Explicarei como é o OSCARZINHO para os novos visitantes: a cada 20 postagens de filmes, faço uma "premiação". Já estamos na 4ª edição e premiamos os melhores e piores em várias categorias.
Leiam, divirtam-se e expressem suas opiniões:

Pior Ação/Aventura
-FEMME FATALE
-HULK*
-+ VELOZES + FURIOSOS

Pior Cena de Ação
-Pulando com o carro no barco (+ VELOZES + FURIOSOS)
-Luta Final: Antonio Banderas vs. Rebecca Stamos (FEMME FATALE)
-Hulk escapando dos caças (HULK)*

Pior Terror/Suspense
-O CHAMADO 2
-O FILHO DE CHUCK*

Pior Ficção
-TERRA DOS MORTOS
-HULK*

Pior Animação
-MADAGASCAR
-O GALINHO CHICKEN LITTLE*

Pior Efeitos Especiais
-FEMME FATALE
-O FILHO DE CHUCK*
-HULK

Pior Maquiagem
-O FILHO DE CHUCK*
-HULK

Pior Ator Coadjuvante
-Tyrese Gibson (+ VELOZES + FURIOSOS)
-John Waters (FILHO DE CHUCK)
-Nick Nolte (HULK)*

Pior Atriz Coadjuvante
-Brook Langton (HULK)
-Jennifer Tilly (FILHO DE CHUCK)*

Pior Ator
-David Dorfman (O CHAMADO 2)
-Eric Bana (HULK)*
-Paul Walker (+ VELOZES + FURIOSOS)
-Antonio Banderas (FEMME FATALE)

Pior Atriz
-Jennifer Connely (HULK)
-Naomi Watts (O CHAMADO 2)*

Pior Revelação
-Rebecca R. Stamos (FEMME FATALE)
-Tyrese Gibson (+ VELOZES + FURIOSOS)
-Jennifer Tilly (FILHO DE CHUCK)*

Pior Roteiro
-HULK
-+ VELOZES + FURIOSOS*
-TERRA DOS MORTOS
-O FILHO DE CHUCK

Pior Diretor
-Ang Lee (HULK)*
-Lawrence A. Habbs (+ VELOZES + FURIOSOS)
-Mark Dindal (O GALINHO CHICKEN LITTLE)
-Brian de Palma (FEMME FATALE)

Pior Filme
-HULK*
-FEMME FATALE
-GALINHO CHICKEN LITTLE

As premiações dos piores:
HULK (7) - Pior Ação/Aventura - Pior Cena de Ação - Pior Ficção - Pior Ator Coadjuvante - Pior Ator - Pior Diretor - Pior Filme
O FILHO DE CHUCK (5) - Pior Terror/Suspense - Pior Efeitos Especiais - Pior Maquiagem - Pior Atriz Coadjuvante - Pior Revelação
O GALINHO CHICKEN LITTLE (1) - Pior Animação
O CHAMADO 2 (1) - Pior Atriz
+ VELOZES + FURIOSOS (1) - Pior Roteiro

Depois das decepções, iremos para as mais espetaculares obras conimatograficas que postei:

Melhor Ação/Aventura
-EU, ROBO*
-+ VELOZES + FURIOSOS
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO
-TERRA DOS MORTOS
-A ILHA
-CAO DE BRIGA

Melhor Cena de Ação
-Luta no Túnel (EU, ROBO)
-Potter no "Labirinto Vivo" (HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO)
-Destruição dos carros na ponte (A ILHA)*
-Luta Inicial (CAO DE BRIGA)

Melhor Ficção
-EU, ROBO*
-A ILHA

Melhor Terror/Suspense
-O EXORCISTA*
-TERRA DOS MORTOS
-VOO NOTURNO

Melhor Drama
-MONSTER - DESEJO ASSASSINO*
-A VIDA DE DAVID GALE

Melhor Animação
-WALLACE E GROMIT - A BATALHA DOS VEGETAIS*
-MADAGASCAR

Melhores Efeitos Especiais
-O EXORCISTA
-EU, ROBO*
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO
-A ILHA
-TERRA DOS MORTOS
-LOST

Melhor Figurino
-A ILHA
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO*
-EU, ROBO

Melhor Fotografia
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO*
-LOST
-A ILHA

Melhor Maquiagem
-EU, ROBO
-TERRA DOS MORTOS*
-O EXORCISTA
-MONSTER - DESEJO ASSASSINO
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO

Melhor Ator Coadjuvante
-Max Von Sydow (O EXORCISTA)
-Terry O'Quinn (LOST)*
-Ralph Fiennes (HARRU POTTER E O CALICE DE FOGO)
-Michael C. Duncan (A ILHA)
-Bob Hoskins (CAO DE BRIGA)

Melhor Atriz Coadjuvante
-Laura Linney (A VIDA DE DAVID GALE)
-Ellen Burstyn (O EXORCISTA)
-Christina Ricci (MONSTER - DESEJO ASSASSINO)*
-Amanda Peet (ALGUEM TEM QUE CEDER)

Melhor Ator
-Kevin Spacey (A VIDA DE DAVID GALE)*
-Matthew Fox (LOST)
-Jack Nicholson (ALGUEM TEM QUE CEDER)
-Jet Li (CAO DE BRIGA)
-Cillian Murphy (VOO NOTURNO)

Melhor Atriz
-Kate Winslet (A VIDA DE DAVID GALE)
-Linda Blair (O EXORCISTA)
-Charlize Theron (MONSTER - DESEJO ASSASSINO)*
-Evangeliny Lilly (LOST)
-Diane Keaton (ALGUEM TEM QUE CEDER)
-Scarllet Johansson (A ILHA)

Melhor Revelação
-Daniel Redcliffe (HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO)
-Linda Blair (O EXORCISTA)*
-Josh Holoway (LOST)

Melhor Roteiro
-A VIDA DE DAVID GALE
-EU, ROBO
-MONSTER
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO
-A ILHA
-CÃO DE BRIGA
-LOST*

Melhor Diretor
-Alan Parker ( VIDA DE DAVID GALE)
-Alex Proyas (EU, ROBO)
-Willian Friedkin (O EXORCISTA)*
-Patty Jenkins (MONSTER - DESEJO ASSASSINO)
-Mike Newell (HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO)
-Michael Bay (A ILHA)
-J.J. Abrams (LOST)
-George Romero (TERRA DOS MORTOS)
-Louis Leterrier (CAO DE BRIGA)

Melhor Filme
-EU, ROBO
-O EXORCISTA
-MONSTER - DESEJO ASSASSINO*
-HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO
-A ILHA
-CAO DE BRIGA

As premiações terminaram assim:
MONSTER - DESEJO ASSASSINO (4) - Melhor Drama - Melhor Atriz Coadjuvante - Melhor Atriz - Melhor Filme
EU, ROBO (3) - Melhor Ação/Aventura - Melhor Ficção - Melhor Efeitos Especiais
O EXORCISTA (3) - Melhor Terror/Suspense - Melhor Revelação - Melhor Diretor
HARRY POTTER E O CALICE DE FOGO (2) - Melhor Fotografia - Melhor Figurino
LOST (2) - Melhor Ator Coadjuvante - Melhor Roteiro
A ILHA (1) - Melhor Cena de Ação
WALLACE E GROMIT - A BATALHA DOS VEGETAIS (1) - Melhor Animação
TERRA DOS MORTOS (1) - Melhor Maquiagem
A VIDA DE DAVID GALE (1) - Melhor Ator

E esta foi mais uma edição do OSCARZINHO. Aguardem as próximas 20 postagens que estou ancioso por mais.
Ah, e muito obrigado pelas visitas, fico contente em saber que o CINEMA E PIPOCA está agradando.

O EDITOR

MONSTER - DESEJO ASSASSINO

Por mais arrebatadora que tenha sido a interpretação de CHARLIZE THERON (AEON FLUX), neste drama intenso e baseado em fatos reais, MONSTER – DESEJO ASSASSINO só tem isso como válvula de escape, até porque PETTY JENKINS, usa e abusa da qualidade interpretativa da loira, para levar uma visão suja e desesperadora de Aileen.

Considerada a primeira serial killer dos Estados Unidos, Aileen foi vítima de abuso sexual quando criança e tornou-se uma jovem prostituta. Logo após tentar suicídio, conhece Selby e começa uma relação complicada com a garota. Após outro serviço, Aileen assassina seu cliente e gera uma onde de mortes.

Cabe ao espectador tentar entrar no clima pesado, que por vezes, ultrapassa os limites ideais, fora que CHRISTINA RICCI (MEDO E DELÍRIO), oscila muito em sua interpretação, causando, também, certo desconforto.
MONSTER – DESEJO ASSASSINO é mais frágil do que esperava, mas a transformação de THERON faz valer cada centavo da locação.

NOTA: 6,5
ORÇAMENTO: --

FEMME FATALE

BRIAN DE PALME, o diretor do primeiro MISSÃO IMPOSSÍVEL trabalha em mais uma ação, desta vez com ANTONIO BANDERAS (A BALADA DO PISTOLEIRO) e REBECCA STAMOS (a Mística de X-MEN), mas não consegue mostrar a mesma desenvoltura.

A produção é sensualíssima - a loira arrasa, com direito a dança, striptease e beijo lésbico -, é explosiva mas com um roteiro que fica totalmente capenga e difícil de engolir.
BANDERAS não consegue uma interpretação natural, parecendo incomodado frente às câmeras, já REBECCA tenta fazer sua parte, mas é dificil levar uma produção sozinha, principalmente com um roteiro desses.

Sinceramente não sei o que DE PALMA quis contar com toda essa trama, que começa estranho e termina mais ainda. E nem as seqüências de ação dão aliviam esse cansativo produto.

Após um assalto bem sucedido, a ladra Laura Ash, resolve aposentar-se. Tenta então fugir das câmeras e ficar o mais longe possível de confusão. Mas ao ser seguida por um paparazzi, sua imagem é exposta novamente e terá que usar toda sua experiência para 'sumir do mapa' outra vez.

Tem momentos belíssimos, mas é tendencioso e muito burocrático... fica para a próxima DE PALMA!

NOTA: 4,5

ORÇAMENTO: 35 Milhões de Dólares

CÃO DE BRIGA

Ok, a premissa é completamente bizarra, mas não é que CÃO DE BRIGA funciona muito bem e o diretor LOUIS LETERRIER (CARGA EXPLOSIVA) amarra todas as pontas direitinho!
Os momentos de pancadaria são bem coreografados e JET LI (ROMEU TEM QUE MORRER) é péssimo nos momentos dramáticos, mas deixa claro a habilidade nas artes marciais.

Talvez, a obra tenha ganhado ainda mais valor pois os talentosíssimos MORGAN FREEMAN (MENINA DE OURO) e BOB HOSKINS (CÍRCULO DE FOGO) dão seriedade e sagacidade quando necessário.

Desde jovem, Danny foi criado como um cão e aprendeu a lutar, mas acabou escapando de seu ‘dono’ após um acidente de carro.
Agora, estão à caça dele, pois há um meio para que toda sua fúria seja libertada e os chefões não querem que ninguém descubra.

Agora, você caro leitor, deve estar pensando: “mas que loucura é essa, como pode ser bom um roteiro desses ?”, tudo isso pela sincronização e entrega dos envolvidos, pois HOSKINS é caricato e exagerado, FREEMAN um ceguinho 'gente boa' e LI o acrobata.
Ação que respeita a inteligência do espectador, e atualmente para mim, isso já é o suficiente!

NOTA: 7,5
ORÇAMENTO: 45 Milhões de Dólares

VÔO NOTURNO

Depois de me arrepender amargamente por ir ao cinema e pagar para assistir toda besteira de AMALDIÇOADOS, WES CRAVEN voltou com outra tentativa no mesmo gênero. Porém o diretor não consegue desvencilhar-se dos paranóicos clichês que ele mesmo reinventou em PÂNICO.

O roteiro de VÔO NOTURNO, se passa dentro de um avião, onde duas pessoas se conhecem e uma delas começa um jogo perturbador. CILLIAN MURPHY (BATMAN BEGINS) diz ter sequestrado o pai de RACHEL MCADAMS (PENETRAS BONS DE BICO), então a jovem terá que ajudá-lo a finalizar seus planos.

Se compararmos VÔO NOTURNO com PÂNICO perceberemos algumas igualdades, como por exemplo: 1º) o assassino mexe com o psicológico da vítima, para perturbá-la;
2º) a protagonista é mulher;
3º) na hora do desespero vale jogar cadeiras, extintores, sem contar os inúmeros tombos tanto da vítima quanto do assassino;
4º) o final feliz e uma piadinha banal pouco antes dos créditos subirem.

Talvez a única diferença visível é a falta daquela máscara, normalmente usada pelo "cara do mal". Porém há coisas positivas, como: num espaço fechado o diretor prende o espectador com ângulos interessantes e os atores, neste jogo de gato e rato mostram ter talento, usando muito bem seu carisma.
Para os fãs é uma boa pedida, para o resto da 'galera', mais um filme que, depois de cinco minutos, será completamente deletado do seu cérebro.

NOTA: 5,0

ORÇAMENTO: 25 Milhões de Dólares

MADAGASCAR

Após a Pixar entrar definitivamente no mercado das animações e ganhar a liderança do público e da crítica mundial com TOY STORY, MONSTROS SA e etc., coube às outras produtoras correrem atrás do prejuízo e suarem um bocado para recuperarem o espaço perdido.

Desde o primeiro momento, percebemos que MADAGASCAR vem para agradar, quase que exclusivamente ao público infantil, pois tem lições de moral rasas e usadas tantas vezes anteriormente, com os bichos em situações por vezes previsíveis e um roteiro oscilante ao extremo. Mas uma ou outra tirada, nos faz abrir um sorriso satisfeito e por isso, a película não é total perda de tempo.

Alex, um leão, que é a atração principal do zoológico, foge para conhecer outros lugares e, com isso, seus amigos (a zebra Marty, a girafa Melman e o hipopótomo Glória) vão atrás para buscá-lo.
Depois de criarem um tumulto generalizado no centro da cidade, um grupo de defensores dos direitos dos animais, decide ‘despachá-los’ para a África, mas um acidente no caminho, os faz perder a direção e acabam parando na ilha que dá nome ao filme.

O estilo bem cartunesco agrada demais, o tratamento em relação a trilha sonora, modelagem dos personagens e do ambiente que o cercam, estão ótimos, mas faltou uma pitada de novidade. Longe de mim, menosprezar tal trabalho, mas, depois da Pixar, inovar esse gênero ficou imensamente difícil, cruel e injusto.

NOTA: 6,0
ORÇAMENTO: --

O EXORCISTA

Moldar um filme de terror, que não caia nas pastelices costumeiras, sempre foi uma missão quase impossível para os profissionais do meio cinematográfico.
Talvez antigamente, eles tivessem menos medo de errar e, por isso, obras primas como O BEBÊ DE ROSEMARY, PSICOSE, A PROFECIA e outros, tenham se dado tão bem.

Outro exemplo clássico é O EXORCISTA, que é, sem sombra de dúvida, o ápice do gênero, um típico produto que vai além e fica ‘martelando’ em nossas mentes, mesmo depois dos créditos finais subirem.
Há dezenas de momentos antológicos nesta película - a garota girando a cabeça, a cena da 'masturbação com o crucifixo, a cama balançando freneticamente, para citar alguman -, dirigida com maestria por WILLIAN FRIEDKLIN (OPERAÇÃO FRANÇA) e nada é gratuito.

Se não fosse bem conduzido, o roteiro seria mais do mesmo, porém todo clima e tensão construídos ali, ainda nos fazem gelar a espinha e a cada olhar hipnótico da garotinha Regan, quando está possuída, parece entrar dentro de nossa alma e mexer com nossos sentidos.

No início, vemos um padre no Iraque, desenterrando algo no meio da areia. Nos Estados Unidos, uma atriz percebe mudanças no comportamento da filha. Diversos exames são feitos, mas os diagnósticos nunca são precisos.
Numa noite, a cama de Regan começa balançar sozinha e outros móveis saem do lugar... daí a descobrirem a inevitável possessão é questão de minutos e um padre é chamado e aceita fazer o exorcismo da menina.

Muito além dos exemplares atuais – onde é mostrado mais sangue do que terror, propriamente dito – LINDA BLAIR, FRIEDKLIN e companhia protagonizam um clássico perfeito, uma obra prima corajosa, um filme para se ver e rever!

NOTA: 10,0
ORÇAMENTO: 8,5 Milhões de Dólares