TRÓIA

Começo a perceber que WOLFGANG PETERSEN tem grande potencial, pois não é diretor de gênero único.
Já nos presenteou com A HISTÓRIA SEM FIM, MAR EM FURIA e refilmou POSEIDON (ok, não podemos chamar este de 'presente').
Em TRÓIA consegue trazer às telonas um épico recheado de cenas grandiosas, figurino impecável, atuações simpáticas e elenco de peso.

BRAD PITT (SEVEN - OS SETE CRIMES CAPITAIS), encabeça as estrelas, juntamente com ORLANDO BLOOM (acostumado em manejar espadas nos cinemas: SENHOR DOS ANEIS, PIRATAS DO CARIBE, CRUZADA) e ERIC BANA (MUNIQUE).
A fotografia sempre vibrante e intensa, as coreografias de luta diversificadas, os ótimos efeitos especiais e o número imenso de coadjuvantes dão toque a mais para esta obra.

Infelizmente o roteiro torna-sem um dramalhão sem fim, esbarrando nos velhos (e conhecidos) cacoetes Hollywoodianos. São apresentados desde fugas apaixonadas e impossíveis, vilão arrependido e até o heroico e profético final.
Os closes também deixam a desejar, pois parecem algo realmente planejado e pouco natural.
Apesar disto PITT faz o que pode, para entregar um Aquiles minimamente convincente.

São longos 160 minutos de produção, que cansam a mente e a alma de qualquer um.
TRÓIA agrada pela grandiosidade, fotografia, figurino e lutas, mas deixa a desejar no quesito roteiro, ponto pelo qual PETERSEN tem que tomar mais cuidado em seus filmes futuros.

NOTA: 6,5
ORÇAMENTO: 190 Milhões de Dólares

RESGATE ABAIXO DE ZERO

PAUL WALKER (VELOZES E FURIOSOS) tem seu nome mostrado na capa do dvd, porém são os 8 cães que proporcionam ao espectador de RESGATE ABAIXO DE ZERO uma empatia sublime, desde o início até a finalização da bela e despretensiosa película da toda poderosa DISNEY.
Tipo de filme com a cara da produtora, pois há belas canções, drama às vezes forçado que ainda funciona, tratamento especial aos animais e uma moral sempre defendendo a amizade e o respeito - sem contar a fotografia impecável.

Não há tantos momentos cômicos, porém ação e desafios impostos aos nossos leais companheiros perdidos na neve é o que não falta.
Provavelmente e a grande surpresa do ano, pois PAUL WALKER no meio de cachorros parecia um absurdo dos piores. Para alegria geral dos fãs do ator, RESGATE ABAIXO DE ZERO torna-se empolgante, fazendo-nos vibrar e roer as unhas a cada dificuldade passada pelos astros principais.

As tomadas aéreas dão noção do bom gosto do diretor FRANK MARSHALL, para com a escolha das paisagens, mostrando planos abertos e livres.
Os clichês jamais somem por completo, mas o elenco é tão entrosado e os animais tão graciosos que esquecemos por completo do pequeno detalhe citado acima.

Filme-família indispensável a todos, ótimo roteiro e final feliz (como sempre!).

NOTA: 7,5
ORÇAMENTO: --

O ALBERGUE

Sucesso repentino do quase estreante ELI ROTH (dirigiu também o não menos casca grossa CABANA DO INFERNO), "apadrinhado" por QUENTIN TARANTINO.
Se você, caro espectador assistir a última meia hora da produção compreenderá todo resto, pois o roteiro é totalmente descarado e banal.

ROTH fea homenagem aos antigos terrores trash, usando muitas mulheres nuas e bizarrices da pior categoria.
A grande sacada do diretor foi a "construção" do clube do sarcasmo: o ambiente escuro, as roupas dos carrascos e a forma das mortes.
Se houvesse uma pitadinha de história, a crítica poderia ter dado ênfase ao seu torture porn.

Os atores servem de coadjuvantes, pois os verdadeiros "astros principais" são os quilos de cadáveres e litros de líquido vermelho jorrando por sua TV.
ROTH sabe usar como ninguém a câmera para trazer sensação de pavor, as maquiagens são medianas e os cenários agradam.

Já há uma continuação sendo planejada, esperamos enredo palpável, se isso ocorrer ELI ROTH pode mostrar mais mulheres nuas, mortes interessantes e angustiantes e direção segura.
No quesito mais importante O ALBERGUE escorrega feio e deixa a desejar.

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: 4,5 milhões de Dólares

SUPER SIZE ME - A DIETA DO PALHAÇO

Muitas pessoas tentam inúmeras dietas para emagrecimento, cada uma com sua devida esquisitice. Existe a dieta da lua, inúmeras cápsulas e etc.
Porém MORGAN SPURLOCK colocou na sua de 30 dias (café da manhã, almoço e janta no MCDONALDS), aproximandamente 2000 calorias diárias, tudo para provar o quanto os hambúrgueres, batatas-fritas e refrigerantes são malignos à saúde mundial e principalmente americana (400.000 mortes relacionadas à obesidade por ano lá).

SPURLOCK faz baterias de exame, provando estar 100% saudável.
Os dias passam, ele torna-se viciado e dependente dos lanches do Ronald. Sua namorada diz que a impotência também aflige o casal, ele engorda 8 kg em 12 dias e reclama das constantes dores na cabeça.

A produção é crítica, polêmica, bate de frente com uma das maiores empresas do mundo (calcula-se que em NY haja 4 lanchonetes por quilômetro quadrado). Ótima iniciativa de um total desconhecido, que acabou remexendo o universo fast-food.

SUPER SIZE ME é um dos melhores documentários dos últimos tempos (segue aquele "padrão Michael Moore"). Há o lado cômico, com músicas cantadas por crianças obesas e caricaturas hilárias, dando recado direto e sem pesares.

A frase quase profética de Ray Crock, fundador do McDonalds termina outra crítica do CINEMA E PIPOCA:
"Cuide do cliente e o negócio cuidará de si mesmo."
Precisa falar mais ?

NOTA: 8,0
ORÇAMENTO: 300 mil dólares

A ERA DO GELO 2

Continuando a saga que arrecadou milhões em todo mundo, foi escolhido o brasileiro CARLOS SALDANHA (no primeiro foi produtor) para dirigir este sucesso antecipado: A ERA DO GELO 2.
A animação em si está levemente melhor, porém faltou algo no roteiro, como aquele humor ácido.
Mas SALDANHA e toda equipe provam talento, segurando-a sempre corretamente, deixando os exageros de lado.

A era glacial está encerrando-se, icebergs derretem rapidamente e novas criaturas aparecem.
Aí que nossos heróis decidem fugir do local onde vivem.
A história da ênfase ao desaparecimento dos mamutes, assim a gigantesca criatura acredita ser o último da espécie. No caminho encontram novos amigos, surpreendentemente engraçados.
Contando com piadinhas agradáveis, esta produção é prato cheio àqueles fãs de animações tradicionais mesclando drama, comédia e aventura.

Não será besteira sonhar com Oscar e outra continuação, já que foi arrecadado aproximadamente 200 milhões no mundo todo.
Se alguns personagens fossem melhor usados e tivesse roteiro menos preguiçoso, a nota seria maior, fora isso nosso conterrâneo iniciou bem sua carreira Hollywoodiana.

NOTA: 7,0
ORÇAMENTO: --

ANTES DA ESTRÉIA

JOGOS MORTAIS 3

Lançamento: 10 de Novembro de 2006
Diretor: Darrey Lynn Beusman
Elenco: Tobin Bell, Shawnee Smith, Dina Meyer
Gênero: Terror

Quando o primeiro estreou, não esperava tamanho "ineditismo". Logo depois minha expectativa em relação ao segundo triplicou, porém havia aquele "medo", pois seria uma continuação do melhor terror do ano, Beusman provou ter talento e inteligência, filmando algo tão bom quanto o original.
Esta mesma ansiedade me persegue agora, pouco antes da estréia do terceiro episódio da franquia.SAW 3 volta prometendo novas mortes sanguinárias, torturas de deixar espectadores incomodados, roteiro recheado de reviravoltas e mais atores desconhecidos mas com muito talento.
AMANDA e JIGSAW estão de volta para delírio dos fãs , certamente irão lotar cinemas ao redor do mundo faturando alto.
Sangue, tortura e roteiro inteligente é tudo que esperamos neste novo jogo mortal.

EXPECTATIVA: 10

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CAVALEIROS DO ZODÍACO - O PRÓLOGO DO CÉU

Lançamento: 02 de Novembro de 2006
Diretor: Shigeyasu Yamauchi
Elenco: --
Gênero: Anime

Apesar de ainda haver muito preconceito em relação a animação japonesa, DRAGON BALL, SUPER CAMPEÕES, POKÉMON, CAVALEIROS DO ZODÍACO e etc. abriram portas para este mercado aqui no ocidente.
Este último volta a ativa tanto em mangás (histórias em quadrinhos com leitura invertida), como nesta animação que começa logo após a saga de hades.
Com traços mais estilizados, computação gráfica caprichada, personagens conhecidos e ótima dose de adrenalina O PRÓLOGO DO CÉU promete ser a melhor produção dos defensores de Athena para telona.
Eu, como fã de animes espero ver não só os fanáticos, mas também pessoas "comuns" nas salas.
A obra vem para provar que felizmente Disney, Dreamworks e etc. têm concorrentes de peso e tenha certeza: CAVALEIROS dá de mil a zero em qualquer GALINHO CHICKEN LITTLE, sendo original e possuindo roteiro denso.

EXPECTATIVA: 7

CRASH - NO LIMITE

Alejandro Iñarritu, para o bem ou para o mal, mostrou aos espectadores convencionais, o quanto um roteiro entrecortado, poderia surpreendê-los e o quanto um dramalhão bem amarrado chocaria e emocionaria, até os corações mais frios. Foi assim com AMORES BRUTOS, 21 GRAMAS e BABEL.

Então, PAUL HAGGIS, excelente roteirista de MENINA DE OURO, resolveu dirigir algo parecido, como se fosse um estagiário em fase primária de Iñarritu e o resultado disso foi CRASH – NO LIMITE, que salpica um pouco de fé aqui, desespero ali e muita, mais muita lágrima acolá.
Se HAGGIS trabalhou Los Angeles, para transformar-se também num personagem, erro feio e só conseguiu ofuscá-la cada segundo mais.

Outro detalhe infantil, foi a escolha de boa parte do elenco, como a sempre insossa SANDRA BULLOCK (MISS SIMPATIA), o bobalhão BRENDAN FRASER (GEORGE – O REI DA FLORESTA) ou o ‘rostinho fofo’ RYAN PHILLIPE (ASSASSINATO EM GOSFORD PARK). Já outros como MATT DILLON (QUEM VAI FICAR COM MARY ?) ou DON CHEADLE (HOTEL RUANDA), seguram as pontas e fazem o filme valer a pena.

Após um grave acidente de carro em Los Angeles, uma onda de discriminação racial, de classe e crenças são desencadeadas.
Desde um policial corrupto, sem esperanças de futuro, passando por um pai de família, frente a frente com uma situação de risco, até uma mulher que é abusada.

Dizer que é o pior filme a faturar o Oscar principal, poderia parecer perseguição de minha parte, mas o tempo falará por si e colocará CRASH – NO LIMITE na onde deve: esquecido nas prateleiras das locadoras.
Só mesmo a Academia e seus conceitos estranhos para deixar O SEGREDO DE BROKEBACK MOUNTAIN de lado.

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: 6,5 Milhões

6º OSCARZINHO - 2ª PARTE

Melhor Ação / Aventura
- PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA
- PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE
- HOMEM ARANHA
- V DE VINGANÇA
- SENTINELA
- MIAMI VICE*

Melhor Cena de Ação
- Sparrow vs. Caveiras (PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA)
- Perola Negra vs. Davy Jones (PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE)
- Denzel à procura de Dakota (CHAMAS DA VINGANÇA)
- Luta final de Homem Aranha vs. Duende Verde (HOMEM ARANHA)
- Tiroteiro Final (MIAMI VICE)*
- Batalha no Metrô (V DE VINGANÇA)

Melhor Terror / Suspense
- O MISTERIO DO TRIANGULO DAS BERMUDAS
- PLANO DE VÔO
- STIGMATA*

Melhor Drama
- CAMISA DE FORÇA
- 21 GRAMAS
- CHAMAS DA VINGANÇA
- FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS*

Melhor Maquiagem
- 21 GRAMAS
- STIGMATA
- PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE*

Melhor Efeitos Especiais
- PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA
- PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE*
- HOMEM ARANHA
- O MISTERIO DO TRIANGULO DAS BERMUDAS
- MIAMI VICE
- V DE VINGANÇA

Melhor Figurino
- 21 GRAMAS
- PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGR*A
- STIGMATA
- FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS
- V DE VINGANÇA

Melhor Fotografia
- CAMISA DE FORÇA
- STIGMATA
- PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE
- SENTINELA
- MIAMI VICE
- FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS*

Melhor Ator Coadjuvante
- Kris Kristoffersen (CAMISA DE FORÇA)
- Benicio Del Toro (21 GRAMAS)*
- Willen Dafoe (HOMEM ARANHA)
- Sam Neil (O MISTERIO DO TRIANGULO DAS BERMUDAS)
- Sean Bean (PLANO DE VOO)
- Kiefer Sutherland (SENTINELA)
- Jamie Foxx (MIAMI VICE)
- Gary Sinise (FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS)
- Eugene Levy (O CEU PODE ESPERAR)

Melhor Atriz Coadjuvante
- Eva Longoria (SENTINELA)
- Monica Potter (CHAMAS DA VINGANÇ*A)
- Gong Li (MIAMI VICE)

Melhor Ator
- Adrien Brody (CAMISA DE FORÇA)
- Johnny Depp (PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA)
- Sean Penn (21 GRAMAS)
- Denzel Washington (CHAMAS DA VINGANÇA)
- Gabriel Byrne (STIGMATA)
- Lou Diamond Phillips (O MISTERIO DO TRIANGULO DAS BERMUDAS)
- Michael Douglas (SENTINELA)
- Colin Farrell (MIAMI VICE)
- Tom Hanks (FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓR*IAS)

Melhor Atriz
- Keira Knightley (CAMISA DE FORÇA)
- Naomi Watts (21 GRAMAS)*
- Dakota Fanning (CHAMAS DA VINGANÇA)
- Patricia Arquette (STIGMATA)
- Jodie Foster (PLANO DE VOO)
- Natalie Portman (V DE VINGANÇA)

Melhor Revelação
- Keira Knightley (PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA)
- Kirstin Dunst (HOMEM ARANHA)
- Tobey Maguire (HOMEM ARANHA)
- Eva Longoria (SENTINELA)
- Gong Li (MIAMI VICE)
- James McTeigue (diretor V DE VINGANÇA)*

Melhor Roteiro
- CAMISA DE FORÇA
- PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA
- 21 GRAMAS
- CHAMAS DA VINGANÇA
- STIGMATA
- MIAMI VICE
- FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS
- V DE VINGANÇA*

Melhor Diretor
- John Maybury (CAMISA DE FORÇA)
- Gore Verbinski (PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA)
- Alejandro Iñarritu (21 GRAMAS)
- Tony Scott (CHAMAS DA VINGANÇA)
- Sam Neil (HOMEM ARANHA)
- Rupert Wainwright (STIGMATA)
- Michael Mann (MIAMI VICE) *
- Robert Zemeckis (FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS)
- James McTeigue (V DE VINGANÇA)

Melhor Filme
- CAMISA DE FORÇA
- PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA
- 21 GRAMAS
- CHAMAS DA VINGANÇA
- HOMEM ARANHA
- STIGMATA
- MIAMI VICE *
- FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS
- V DE VINGANÇA

As premiações ficaram assim:
MIAMI VICE (4): Melhor Ação / Aventura - Melhor Cena Ação - Melhor Diretor - Melhor Filme
FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS (3): Melhor Drama - Melhor Fotografia - Melhor Ator
V DE VINGANÇA (2): Melhor Revelação - Melhor Roteiro
21 GRAMAS (2): Melhor Ator Coadjuvante - Melhor Atriz
PIRATAS DO CARIBE 2 - O BAU DA MORTE (2): Melhor Maquiagem - Melhor Efeitos Especiais
PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA (1): Melhor Figurino
STIGMATA (1): Melhor Terror / Suspense
CHAMAS DA VINGANÇA (1): Melhor Atriz Coadjuvante

GARFIELD

Uma das adaptações mais divertidas para o cinema. GARFIELD traz humor diferente, vencendo a disputa com SCOOBY DOO e outras produções do gênero.
O gato continua semelhante aos desenhos animados, preguiçoso, gordo, folgado e adorador de lasanha.

A presença (sempre bem vinda) da belíssima JENNIFER L. HEWITT ajuda no bom gosto da atração infantil, que também pode ser apreciada (e muito bem) pelos adultos.
A computação gráfica às vezes torna-se falha, mas nada prejudicial ao desempenho.
O roteiro como de costume, é totalmente montado nos clichês, mostrando o valor da amizade, do respeito e etc. Pode parecer "infantulóide" demais, porém consegue-se fluência e comédia refinada, simplesmente porque GARFIELD tem carisma, charme especial e o diretor PETER HEWITT segura com firmeza os noventa minutos.

Além disso trilha sonora, coadjuvantes e outros animais ajudam no complemento final desta "sessão da tarde familiar".
Sinceramente era filme que não botava muita fé e acabei me enganando principalmente em relação às sacadas inteligentes.
Cai muito bem com refrigentante e lasanha na mão.

NOTA: 7,5
ORÇAMENTO: --

PARADISE NOW

Culturalmente falando, PARADISE NOW é sublime. Tem como maior trunfo mostrar as grandes diferenças entre religião e fanatismo sem fundamento.
O Oriente Médio tem na religião uma crença tão forte que cega - principalmente pela rigorosidade imposta no Alcorão.

Como filme em si, a produção traz muito mais pontos positivos e locações de uma crueza monstruosa, que encaixando-se muitíssimo bem ao roteiro denso e sempre sério.
Os diálogos são sempre secos e rápidos, dando sensação de medo e agonia para nós.

Dois grandes amigos são "convidados" a serem martirizados "em nome de Alá" por causa de outra Guerra Santa, feita por aqueles que jamais se matariam por algum deus.
Um deles apaixona-se e acaba vendo-se no meio de várias incógnitas como: porque se matar? Será que irão mesmo para o paraíso? e etc.. Mas o outro está cego pela causa e pretende morrer.

Concorreu no Oscar pela categoria Melhor Filme Estrangeiro, mas perdeu para o sul-africano TOTSI.
PARADISE NOW recebeu fortes repressões no Líbano, Israel e em todo Oriente Médio, por tocar num tema ultra-delicado.

A cena da gravação antes do martírio é, sem dúvida, uma das mais fortes e dramáticas do ano, tornando-se algo quase poético.
Esqueça blockbusters, ação forçada ou comédias doentias, PARADISE NOW é drama de alta qualidade.

NOTA: 9,0
ORÇAMENTO: --

ÔNIBUS 174

Brasil, país de diversas culturas, praias magníficas, serra, montanhas e pobreza.
Este último "item" serve como tema em ÔNIBUS 174, documentário sobre drama das pessoas seqüetradas durante uma tarde longa e muitíssimo intensa.

O ponto positivo de JOSÉ PADILHA (diretor) foi questionar ambos os lados da história (traz tanto comentários dos conhecidos de Sandro, mas também narra a sensação desesperadora dos reféns).
Há seqüências mostrando o contraste social do Rio de Janeiro, e do país como um todo.

PADILHA dá espaço aos policiais, entra em cadeias e presos relatam maus tratos e tortura. Por aí notamos o quão frágil está nosso sistema, tanto carcerário quanto político e social.
A produção vai "fechando o cerco" vagarosamente, quando menos percebe-se, estamos dentro do documentário, acorrentado na narrativa forte e impessoal, sofrendo com Sandro e as vítimas (mesmo sabendo o desfecho, torce-se para nada de mal acontecer).

Dificilmente tais obras do gênero exploram sentimentos tão intensos como ÔNIBUS 174, sem envolver-se em dramalhão ou sensacionalismo.
Obra prima de PADILHA, produção única e feita para quem tem sangue frio.

NOTA: 8,0
ORÇAMENTO: --

6º OSCARZINHO - 1ª Parte

Primeiramente gostaria de avisar que, faremos um teste e colocaremos o OSCARZINHO em duas partes. A 1ª premia piores filmes das últimas 20 postagens a 2ª premia os melhores.

Não é definitivo e poderemos voltar do jeito que estávamos acostumados.

Divirtam-se

OS PIORES

Pior Ação/Aventura

- RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO

- DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO

- DETERMINADO A MATAR *

Pior Cena de Ação

- Batalha contra monstro final (RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO)

- Perseguição de Carro (DETERMINADO A MATAR)

- Demolidor vs. Rei do Crime (DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO) *

Pior Terror/Suspense

-PREMONIÇÃO 3

-O BURACO *
-RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO

Pior Comédia

-RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES *

-O CEU PODE ESPERAR

Pior Efeitos Especiais

-PREMONIÇÃO 3

-DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO

-RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO *

Pior Maquiagem

-PREMONIÇÃO 3 *

-O BURACO

-RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO

-DETERMINADO A MATAR

Pior Ator Coadjuvante

-Alexz Johnson (PREMONIÇÃO 3) *

- Laurence Fox (O BURACO)

- Michael C. Duncan (DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO)

- Demetress Long (RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES)

- James Purefoy (RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO)

Pior Atriz Coadjuvante

- Gina Holden (PREMONIÇÃO 3)

- Keira Knightley (O BURACO) *

- Michelle Rodrigeuz (RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO)

Pior Ator

- Ryan Morriman (PREMONIÇÃO 3)

- Desmond Harrington (O BURACO)

- Cuba Gooding Jr. (RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES)

- Eric Mabius (RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO)

- Steven Seagal (DETERMINADO A MATAR) *

- Ben Affleck (DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO)

Pior Atriz

- Mary E. Winstead (PREMONIÇÃO 3)

- Tora Birch (O BURACO)

- Jennifer Garner (DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO)

- Regina King (O CEU PODE ESPERAR)

- Beyonce (RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES) *

Pior Revelação

- Ryan Marriman (Ator PREMONIÇÃO 3)

- Desmond Harrington (Ator O BURACO) *

- Paul Anderson (Diretor RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO))

- Michael Oblowitz (Diretor DETERMINADO A MATAR)

Pior Roteiro

- PREMONIÇÃO 3

- O BURACO

- RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES

- DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO

- DETERMINADO A MATAR *

Pior Diretor

- James Wong (PREMONIÇÃO 3)

- Nick Hamm (O BURACO)

- Jonathan Lynn (RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES)

- Mark S. Johnson (DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO)

- Michael Oblowitz (DETERMINADO A MATAR) *

Pior Filme

- PREMONIÇÃO 3

- O BURACO

- DETERMINADO A MATAR

As premiações:

DETERMINADO A MATAR (5): Pior Ação/Aventura - Pior Ator - Pior Roteiro - Pior Diretor - Pior Filme

O BURACO (3): Pior Terror/Suspense - Pior Atriz Coadjuvante - Pior Revelação

PREMONIÇÃO 3 (2): Pior Ator Coadjuvante - Pior Maquiagem

RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES (2): Pior Atriz - Pior Comédia

DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO (1): Pior Cena de Ação

RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO (1): Pior Efeitos Especiais

V DE VINGANÇA

LARRY e ANDY WACHOVSKI produzem este filme tirado das HQs do mestre Allan Moore.
Uma das adaptações mais influente e críticas do ano, contando a história do mundo totalmente dominado por um regime rigoroso. Abominam homossexuais, negros, obrigando moradores a concordar com regras muitas vezes discutíveis, além disso fazem experiências em humanos.
Nesse caos, surge a esperança vinda de alguém sem rosto, disposto a enfrentar e arrancar o mal desta sociedade.

Favorecidos pela ótima escolha dos astros (HUGO WEANING e a ótima NATALIE PORTMAN), V DE VINGANÇA passa longe de ser mero blockbuster indeicado somente aos fanáticos pela obra original, contendo roteiro denso, sérioe inteligente.

Pode não ser 100 % fiel aos quadrinhos, mas mostra respeito ao produto original, levando-nos à uma viagem lúcida e direção segura de JAMES MCTEIGUE.
As batalhas intensas e otimamente coreografadas, os efeitos especiais dando conta do recado e a trilha sonoa no mínimo certeira, compõem grande parte desse sucesso.

A filmagem alonga-se no desfecho, porém isto não atrapalha a bela performance da pelicula.
V DE VINGANÇA pode ser visto como drama, ação, aventura política ou simplesmente como filme-pipoca.
De qualquer maneira LARRY e ANDY capturam o próprio amadurecimento atrás das câmeras.

NOTA: 8,5
ORÇAMENTO: 50 Milhões de Dólares

O CEU PODE ESPERAR

Todos temos defeitos (afinal somos humanos) e devo admitir, o meu é assistir comédias.
Na atualidade, há exemplos fraquíssimos (tirando raríssimas exceções), que arrecadam milhões e milhões, por conter sexo e roteiros fracos, para jovens sem neurônios.

Em O CEU PODE ESPERAR, os espectadores não encontrarão nenhum tipo de besteira infame neste nível, porém os diretores (CHRIS WEITZ e PAUL WEITZ) pecam nesta refilmagem, estrelada por um modesto CHRIS ROCK, pela simples falta de criatividade.

O roteiro simples é o seguinte: Lance Barton é um comediante querendo fama e sucesso, mas morre, vai para o céu e descobre que "o Senhor" não estava esperando-o, então volta à Terra no corpo de outra pessoa.

Minha frustração maior, foi porque haviam possibilidades de boas sacadas e cenas hilárias, mas a preguiça imperou outra vez.
Uma das melhores seqüências se passa, quando Barton (na pele de um velho branco) entra num bar negro e joga milhares de piadas racistas, esquecendo-se de sua nova "forma", fora isso O CÉU PODE ESPERAR trata deste tema tipicamente, como tantos outros filmes.
O DVD tem um making-of de 9 minutos e só.
Poderíamos ter acompanhado tratamento melhor, não só aos extras, mas também na obra como um todo.

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: 30 Milhões de Dólares

63° FESTIVAL VENEZA (2006)

Leão de Ouro de Melhor Filme: Sanxia Haoren (Still Life), de Zhang Ke Jia

Leão de Prata de Melhor Diretor:Alain Resnais, de Coeurs

Leão de Prata para Revelação:Emanuele Crialese, de The Golden Door (Nuovomondo)

Prêmio Especial do Júri:Daratt, de Mahamat-Saleh Haroun

Copa Volpi de Melhor Ator:Ben Affleck, por Hollywoodland

Copa Volpi de Melhor Atriz:Helen Mirren, por The Queen

Prêmio Marcello Mastroianni:Isild Le Besco, por L'Intouchable (melhor atriz jovem)

Osella para melhor contribuição técnica:Emmanuel Lubezki, diretor de fotografia de Filhos da Esperança

Osella de Melhor Roteiro:Peter Morgan, por The Queen

Leão Especial:Jean-Marie Straub e Danièle Huillet, por Quei Loro Incontri (pela inovação na linguagem do cinema)

Melhor filme da Mostra Horizontes (concedido pelo júri da Mostra
Horizontes):Ma bei Shang de Fa Ting, de Liu Jie

Melhor Documentário da Mostra Horizontes (concedido pelo júri da Mosra Horizontes):When The Levees Broke: A Requiem in Four Acts, de Spike Lee

Leão do Futuro - Prêmio Veneza Opera Prima "Luigi De Laurentiis" (concedido pelo júri Opera Prima):Khadak, de Peter Brosens e Jessica Woodworth

Melhor Curta-Metragem (concedido pelo júri da mostra Corto Cortissimo):Comment on Freine Dans une Descente?, de Alix Delaporte

Prêmio UIP para melhor curta-metragem europeu (concedido pela mostra Corto Cortissimo):The Making of Parts, de Daniel Elliott

Menção Especial (concedido pela mostra Corto Cortissimo):Adults Only, de Yeo Joon Han

MIAMI VICE

MICHAEL MANN refez um dos seriados de maior influência dos anos 80 e reviveu SONNY CROCKETT e RICARDO TEBBS de forma magistral, como se este novo trabalho fosse a homenagem definitiva ao antigo programa.
COLIN FARRELL prova seu talento após o péssimo ALEXANDRE, JAMIE FOXX (vencedor do Oscar por RAY) continua ótimo, mantendo seu ar sério e seguro, firmando assim os dois como novos astros Hollywoodianos e ainda somos apresentados à talentosa e belíssima GONG LI.

MIAMI VICE é totalmente diferente de tudo aquilo que estamos acostumados a ver, pois já no inicio não temos os costumeiros créditos, indo diretamente a ação, colocando LINKIN PARK e sua NUMB como fundo musical.
Aliás, outro ponto positivo pois as músicas fazem com que os espectadores prendam-se mais ainda ao roteiro inteligente.
O diálogo é sério, adulto e cheio de adrenalina, sendo interpretado sempre com força impactante e talvez isto desagrade alguns, pois ninguém encontra piadinhas ou sorrisos.

Assim como na série, MANN cria novo estilo à COLIN e FOXX, deixando-os muito bem caracterizados para o "MIAMI VICE século 21" (tirando o bigode de SONNY).
A fotografia foi algo surpreendente e conseguiu minha empatia no decorrer da obra, principalmente tratando-se da filmagem na cidade que dá nome ao título, onde o diretor mostra tons sombrios, semrpe acinzentados e nublados em cada plano.

No tiroteio final, MICHAEL usa camera de mão e faz algo quase documental, porém apesar de todas as qualidades, MIAMI VICE não teve a bilheteria merecida em sua terra natal, simplesmente por Hollywood ter nos acostumado a sempre assistir produções rigorosamente cheia de clichês, fantasiosas e muitas vezes sem roteiro. Infelizmente precisamos rever nossos conceitos em relação a isso, senão o cinema continuará mal das pernas por muitos e muitos anos.

NOTA: 9,0
ORÇAMENTO: 135 Milhões de Dólares

FORREST GUMP - O CONTADOR DE HISTÓRIAS

Simples, tocante e poético, todas estas qualidades - e seu monstruoso poder dramático - provam a força que cerca FORREST GUMP.
Provavelmente se os astros principais não fossem os ecléticos TOM HANKS (em frente às câmeras) e ROBERT ZEMECKIS (na direção) o filme seria simplesmente outro dramalhão insosso.

O CONTADOR DE HISTÓRIAS tem roteiro meticulosamente escrito para agradar a Academia (e deu certo, levou 6 estatuetas), mesclando drama, pitadas de humor, romances e alguns outros gêneros inseridos acertadamente.

Forrest é alguém que ama contar suas aventuras e recria fielmente cada instante de sua vida para quem estiver disposto a ouvi-lo.
Além da presença interpretativa forte de HANKS, temos os coadjuvantes (encabeçados por GARY SINISE) que dão conta do recado, segurando uma obra lotada de acertos.

A fotografia (igualemente ao roteiro) é filmada com perfeição e delicadeza e apesar de ZEMECKIS apelar para paisagens com cores fortes, pôr do sol e montanhas cobertas de neve, passa longe de tornar-se forçada. Sem contar também que encontra-se aqui uma das frases mais famosas do cinema... marcante e inesquecível.
Ótima pedida para quem aprecia belos dramas e segue a carreira dos astros citados acima.

NOTA: 9,0
ORÇAMENTO: --

ANTES DA ESTREIA

ELA É O CARA

Lançamento: 20 de Outubro de 2006
Diretor: Andy Fickman
Elenco: Alex Breckenridge, Amanda Bynes
Gênero: Comédia

Novamente me vejo à frente de comédias jovens, com aparência Hollywoodiana: cheia de clichês, piadinhas infames e direção banal (pelo menos é o que parece).
Infelizmente estou descrente de que ELA É O CARA poderá fazer jus às comédias pela qual o cinema realmente mereceria receber, porém após TODO MUNDO EM PANICO e tantos outros humores para aqueles que só vêem graça em sexo e nudez, a produção pode ser o caminho menos constrangedor e mais simpático.
Mas como ainda nem estreou por aqui, tenho que dar um pequeno voto de confiança e torcer para ser exceção no meio de tantas porcarias e futilidades atuais.
O roteiro já está manjado faz várias décadas, os atores tem cara de fracasso e nem o pôster serve para me animar.
Provavelmente outra comédia sem sucesso nas telonas, renderá mais em DVD.

EXPECTATIVA: 2,0

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O GRITO 2

Lançamento: 27 de Outubro de 2006
Diretor: Takashi Shimizu
Elenco: Sarah Michelle Gellar, Amber Tamblyn
Gênero: Terror

Assim como aconteceu com O CHAMADO, O GRITO teve sua continuação e espero não ver algo tão ruim quanto o de seu concorrente.
SARAH M. GELLAR volta para ser novamente assombrada por fantasmas cabeludos, crianças branquelas e gatos pretos.
Provavelmente SHIMIZU continuará jogando sustos fáceis na tela, porém se for com a mesma competência do primeiro, O GRITO 2 dará fôlego novo aos terrores orientais.
Infelizmente não teremos um coadjuvante de luxo como foi BILL PULLMAN, mas teremos ainda a casa assombrada e inúmeras aberrações sobrenaturais.
Sem sombra de dúvida o sucesso será inevitável, pelo simples fato de praticamente não haver concorrentes tão conhecidos quanto esta franquia.
Com terror para jovens sedentos por sustos e fantasmas, O GRITO 2 promete novas surpresas, mas esperamos não nos decepcionarmos com SHIMIZU e companhia.

EXPECTATIVA: 6,0

STIGMATA

Poderia ser outra cópia da "exorcismo-mania", mas acabou se saindo muito melhor. Com isso conheci e comecei a admirar o trabalho de GABRIEL BYRNE (NAVIO FANTASMA) que interpreta um "padre-cientista" em STIGMATA e já tinha carreira admirável em Hollywood.

Apesar dos (supostos) brasileiros falando castelhano, a produção consegue superar este pequeno erro (por sinal algo que ocorre com certa freqüência), e acerta em cheio ao retratar a vida de Frankie Paige, uma garota descrente (PATRICIA ARQUETTE), que "recebe" os estigmas de Cristo sem saber ao certo o porque daquilo tudo. Então, o padre Andrew Kiernan é chamado para tentar desvendar o mistério.

Com belas cenas e roteiro bem intencionado (mas lotado de deslizes), segura o espectador até o final escabroso e sem nexo.
Com fotografia quase sempre escura e fosca, STIGMATA é suspense regado a pouca originalidade. A interpretação de ARQUETTE tem ares de LINDA BLAIR - com direito a mudança de voz e tudo.

O diretor RUPERT WAINWRIGHT, não havia feito nada de empolgante e é visível o quanto necessita melhorar para entrar no filão de feras da indústria cinematográfica, como Willian Friedklin e outros.
Prefira O EXORCISTA, pois este é exemplo bucólico da falta de originalidade na Terra do Cinema.

NOTA: 6,5
ORÇAMENTO: --

DETERMINADO A MATAR

STEVEN SEAGAL (FORÇA EM ALERTA) sempre teve carreira sofrível nos cinemas, obtendo sucesso em pouquíssimos filmes. Também pudera o "ator" não tem expressão, é lento feito uma lesma e interpreta mal (aliás, não interpreta nada), mas mesmo assim "faz vingança com as próprias mãos" toda vez.

Aqui é um arqueólogo que é acusado erroneamente de estar traficando drogas, através das relíquias descobertas por ele. Para limpar o nome, sai à caça dos bandidos que armaram tudo.
As locações são péssimas e o espectador fica com impressão de estar vendo uma comédia, tamanha a falsidade dos locais.

O diretor MICHAEL OBLOWITZ, prende-se em gratuidades - mulheres semi-nuas em boates - e coloca SEAGAL como coadjuvante (único ponto positivo).
A perseguição de carro é infame, medíocre e mostra perfeitamente o quanto DETERMINADO A MATAR é fraco, com ação sonolenta, diálogos que levam a lugar nenhum e trilha sonora espetacularmente fora de sintonia.

Provavelmente, quem acompanha cinema saberá da "qualidade" desta obra, então o aviso fica para os menos ligados em entretenimento cinematográfico: "DE MANEIRA ALGUMA ALGUEM ISTO!".
Após OPERAÇÃO SOL NASCENTE, RESGATE SEM LIMITES, REDE DE CORRUPÇÃO e etc, DETERMINADO A MATAR vem provar que pessoas sem talento algum podem faturar em Hollywood.

NOTA: 0,5
ORÇAMENTO: 20 Milhões de Dólares

O MISTÉRIO DO TRIANGULO DAS BERMUDAS

Filmado por um estúdio pequeno, sem distribuição nos cinemas nacionais, mas com atores conhecidos.
Achei que seria uma produção das piores possiveis, mas em partes, me enganeu.
Para os leitores do livro O TRIANGULO DAS BERMUDAS, esta obra fluirá mais interessante, pois há várias conexões entre a obra literal e a cinematografica.

LOU DIAMOND PHILLIPS (LA BAMBA) e SAM NEIL (JURASSIC PARK) seguram o elenco, levando experiência e segurança a um filme que poderia ser outro exemplo desastroso de contos modernos sobre o triângulo mais conhecido do mundo.
Quem assina a produção executiva é ninguém menos que BRYAN SINGER (X-MEN).

As cenas de suspense são bem feitas, trazendo clima perturbador e interessante. Talvez, seria ainda melhor se explorassem os acidentes aéreos e "inventassem" desfecho mais palpável.
Podia-se tirar inúmeros diálogos e diminuir a duração (são extensas duas horas e quarenta minutos), para no máximo duas horas.

Se não chega a ser fantástico, os efeitos especiais agradam, caindo bem no ritmo das alucinações. Nenhum personagem foi criado mais afundo, porém o que vale aqui são as locações interessantes e o suspense.
O MISTERIO DO TRIÂNGULO DAS BERMUDAS, apesar de levemente exaustivo conta com vários acertos, principalmente nas teorias conspiratórias levantadas.

NOTA: 5,0
ORÇAMENTO: --

58º EMMY AWARDS

A série 24 HORAS sagrou-se vencedora nesta 58º edição do EMMY, que premia as produções para TV. Diferente do Globo de Ouro, aqui os "votantes" são sd próprias personalidades da indústria.
Vejam agora os premiados:

Melhor série cômica
The Office*
Arrested Development
Segura a Onda
Scrubs
Two and a Half Men

Melhor série dramática
24 horas *
House M.D.
Grey's Anatomy
Família Soprano
The West Wing

Melhor telefilme
The Girl in the Café*
Flight 93
The Flight that Fought Back
Mrs. Harris
Yesterday

Melhor minissérie
Elizabeth I *
Bleak House
Into the West
Sleeper Cell

Melhor ator em série cômica
Tony Shalhoub (Monk)*
Steve Carell (The Office)
Larry David (Segura a Onda)
Kevin James (The King of Queens)
Charlie Sheen (Two and a Half Men)

Melhor ator em série dramática
Kiefer Sutherland (24 Horas)*
Peter Krause (A Sete Palmos)
Denis Leary (Rescue Me)
Christopher Meloni (Law & Order: Special Victims Unit)
Martin Sheen (The West Wing)

Melhor ator em minissérie ou telefilme
Andre Braugher (Thief)*
Charles Dance (Bleak House)
Ben Kingsley (Mrs. Harris)
Donald Sutherland (Human Trafficking)
Jon Voight (Pope John Paul II)

Melhor atriz em série cômica
Julia Louis-Dreyfus (The New Adventures of Old Christine)*
Stockard Channing (Out of Practice)
Jane Kaczmarek (Malcolm in the Middle)
Lisa Kudrow (The Comeback)
Debra Messing (Will & Grace)

Melhor atriz em série dramática
Mariska Hargitay (Law & Order: Special Victims Unit)*
Frances Conroy (A Sete Palmos)
Geena Davis (Commander in Chief)
Allison Janney (The West Wing)
Kyra Sedgwick (The Closer)

Melhor atriz em minissérie ou telefilme
Helen Mirren (Elizabeth I)*
Gillian Anderson (Bleak House)
Kathy Bates (Ambulance Girl)
Annette Bening (Mrs. Harris)
Judy Davis (A little thing called Murder)

Melhor ator coadjuvante em série cômica
Jeremy Piven (Entourage)*
Will Arnett (Arrested Development)
Bryan Cranston (Malcolm in the Middle)
Jon Cryer (Two and a Half Men)
Sean Hayes (Will & Grace)

Melhor ator coadjuvante em série dramática
Alan Alda (The West Wing)*
Michael Imperioli (Família Soprano)
Gregory Itzin (24 Horas)
Oliver Platt (Huff)
William Shatner (Justiça sem limites)

Melhor ator coadjuvante em minissérie ou telefilme
Jeremy Irons (Elizabeth I)*
Robert Carlyle (Human Trafficking)
Clifton Collins Jr. (Thief)
Hugh Dancy (Elizabeth I)
Denis Lawson (Bleak House)

Melhor atriz coadjuvante em série cômica
Megan Mullally (Will & Grace)*
Cheryl Hines (Segura a Onda)
Elizabeth Perkins (Weeds)
Jaime Pressly (My Name is Earl)
Alfre Woodard (Desperate Housewives)

Melhor atriz coadjuvante em série dramática
Blythe Danner (Huff)*
Candice Bergen (Justiça sem limites)
Sandra Oh (Grey's Anatomy)
Jean Smart (24 Horas)
Chandra Wilson (Grey's Anatomy)

Melhor atriz coadjuvante em minissérie ou telefilme
Kelly Macdonald (The Girl in the Café)*
Ellen Burstyn (Mrs. Harris)
Shirley Jones (Hidden Places)
Cloris Leachman (Mrs. Harris)
Alfre Woodard (The Water is Wide)

Melhor série de variedades
The Daily Show*
The Colbert Report
Late Night with Conan O'Brien
Late Show with David Letterman
Real Time with Bill Maher

Melhor reality show de competição
The Amazing Race*
American Idol
Dancing with the Stars
Project Runway
Survivor

Melhor reality show
Extreme Makeover: Home Edition*
Antiques Roadshow
The Dog Whisperer
Kathy Griffin: My life on the D-List
Penn & Teller: Bullshit!

Melhor série de animação
Os Simpsons*
Camp Lazlo
Family Guy
Mansão Foster para Amigos Imaginários
South Park

SENTINELA

Pense na primeira temporada de 24 HORAS, onde o presidente é alvo de um plano para ser assassinado... Então, SENTINELA é basicamente isso e conta até com KIEFER SUTHERLAND (o Jack Bauer) em pessoa.
É um típico (e bota típico nisso) filme policial norte americano, com todos os cacoetes que os fãs do gênero, estão cansados de ver.

Mas, a película só não degringola por completo por dois motivos:
1º) MICHAEL DOUGLAS (TRAFFIC), constrói um ótimo personagem, cheio de dualidades e dúvidas.
2º) O ritmo imposto pelo diretor CLARK JOHNSON (SWAT – COMANDO ESPECIAL), não deixa espaço para recuperarmos o fôlego.

Porém, a parte feminina do longa é de uma frieza e falta de senso absurdos e EVA LONGORIA (do seriado DESPERATES HOUSEWIVES) e KIM BASINGER (LOS ANGELES – CIDADE PROIBIDA), acabam contagiando o elenco em certas partes.
O jogo de gato e rato que Pete Garrison se mete, é pouco palpável, até porque a patriotada vai rolar solta desde os minutos iniciais e a trilha sonora escolhida também atrapalha.

Provavelmente ninguém esperava muita coisa, desde blockbuster de verão, a não ser perseguições e tiros... e os 108 minutos são isso, sem grandes surpresas!

NOTA: 6,0
ORÇAMENTO: --

ESPECIAL CINEMA E PIPOCA (MAMONAS ASSASSINAS)

Com o lançamento do CD MAMONAS - AO VIVO resolvi homenagear estes verdadeiros fenômenos nacionais, que chegaram e foram embora numa velocidade supersônica.
Trazendo todos os grandes sucessos do grupo, o efeito deste trabalho (mesmo com alguns deslizes vocais de DINHO) é arrepiante, voltando à tona toda alegria e irreverência do quinteto.
Tristezas à parte, é um album para ser comprado, ouvido e lembrado sempre pois queira-se ou não, foram eles que (de certa forma) misturaram letras de duplo sentido com pitadas de crítica sociais em vários estilos musicais.
Quem acompanha regularmente o CINEMA E PIPOCA sabe que dificilmente faço críticas a musicos e seus respectivos discos, porém existem aqueles grupos merecedores de atenção (foi o caso de U2).
Na época do lançamento e sucesso dos MAMONAS ASSASSINAS muitos trocavam a irreverência por rebeldia, comparação idiota e sem o menor fundamento, pois ao contrário de muitos astros da MPB ou música nacional como um todo, estes faziam canções do povo e para o povo brasileiro, e logo após o "boom" inúmeros copiadores vieram.
PELADOS EM SANTOS virou hit, assim como VIRA VIRA. E ainda encontramos em MAMONAS - AO VIVO: ROBOCOP GAY, UMA ARLINDA MULHER e vários outros sucessos inesquecíveis, juntamente com a inédita "NÃO PEIDE AQUI, BABY".
Sem palavras para descrever a emoção de ouvir este CD ao vivo. Mas infelizmente como diz o ditado: "tudo que é bom dura pouco", esse fenômeno acabou rápido e tragicamente porém deixou felicidade e calou a boca daqueles descrentes do talento do quinteto.
PARABÉNS MAMONAS, onde quer que estejam...

PLANO DE VOO

Se fôssemos traçar uma linha para PLANO DE VOO, seria mais ou menos assim:
INICIO: o clímax do roteiro, tensão de primeiríssimo nível, com atuação fantástica de JODIE FOSTER, fazendo o papel que mais lhe cai bem, de mãe protetora (assim como foi em O QUARTO DO PANICO). O gráfico está no topo.
MEIO: conversa, conversa, conversa sem a mínima fluência ou importância, desprende o espectador e a linha despenca.
FINAL: apesar do jogo de gato e rato ficar previsível (com direito a tombos do sequestrador), esta produção consegue estabelecer-se como suspense interessante e estável.
O interessante aqui é perceber a facilidade do diretor (ROBERT SCHWENTKE) em filmar planos intensos dentro do avião, giros bacanas aflorando ainda mais a tensão (principalmente na apresentação inicial).
SEAN BEAN (ESCURIDÃO), como sempre está muito competente e dá ares sérios, fazendo com que sua interpretação torne-se notória e ativa, apesar da pequena aparição.
PLANO DE VOO não tem pretensão de ser obra prima do gênero, porém é prazeroso ver FOSTER atuando com tamanha intensidade.
Os pontos negativos ficam por conta dos vilões, totalmente desorientados e perdidos, do desfecho previsível e a direção morna.
Sobretudo devo admitir JODIE é a estrela principal e a locação vale unicamente por causa dela.

NOTA: 6,5
ORÇAMENTO: --

EDITOR CINEMA E PIPOCA

Peço desculpas pela demora de novas postagens.
Estava sem o meu "companheiro" de tantas postagens (meu PC), mas tudo está de volta ao normal e retornarei às críticas, novidades, "filmografias" toda quarta, sábado e domingo.
Obrigado pela compreensão de todos (incluindo os blogs CANABINHO e CRONNO, ao qual também posto) e continuem acessando CINEMA E PIPOCA.

O EDITOR

DEMOLIDOR - O HOMEM SEM MEDO

Com as filmagens de super-heróis em moda e faturando alto, não perderam tempo em colocar DEMOLIDOR "dentro" da telona. BEN AFFLECK foi o escolhido para viver o cego (ponto negativo), JENNIFER GARNER vive Elektra (ponto negativo), MICHAEL C. DUNCAN é o Rei do Crime (bastante mediano) e COLIN FARRELL dá as caras como Mercenário.
Junte os astros e estrelas, crie roteiro banal e faça ação forçada ao extremo, de gosto duvidoso e terá "O HOMEM SEM MEDO". Infelizmente AFFLECK fez da sua carreira algo infame e só estrela produções fracas, está longe de ser ATOR. Sua química com GARNER não tem o impacto necessário, deixando no ar um tom falso e sem graça.
DUNCAN que é acostumado a estrelar belas obras, aqui serve apenas como coadjuvante e quase não aparece, FARRELL tem sua participação maior, mas também é mal usado e às vezes seu Mercenário chega a ser péssimo.
A trilha sonora ganha qualidade, combinando perfeitamente o clima da ação com a psicodélica banda EVANESCENCE, trazendo duas de suas músicas mais conhecidas, dando clima gótico e melancólico, cantando BRING ME TO LIFE e MY IMMORTAL.
A maioria dos efeitos são defeituosos e servem apenas para mostrar a falta de criatividade para com a obra.
Se você procura ação sem compromisso, poderá se contentar, porém os fãs ficarão inconformados.

NOTA: 5,5
ORÇAMENTO: 75 milhões

RESIDENT EVIL - O HOSPEDE MALDITO

Após inúmeras tentativas mal sucedidas, para tentarem adaptar os games para as telonas, RESIDENT EVIL – O HÓSPEDE MALDITO tinha a ingrata missão de ‘dar certo’, de fundir duas mídias e agradar tanto fãs, quanto espectadores ocasionais (sem falar nos críticos).
Se as primeiras imagens divulgadas eram bacanas e deixavam um certo gosto de ‘quero mais’, o resultado final passa longe disso.

Sem um décimo do clima de suspense visto nos consoles, PAUL W. S. ANDERSON (MORTAL KOMBAT – O FILME), coloca MILLA JOVOVICH (O QUINTO ELEMENTO) dentro de um roteiro que se enrola totalmente, com ação fútil e coadjuvantes toscos (o que MICHELLE RODRIGUEZ estava fazendo por lá ?).

Somos apresentados à Umbrella Corporation, empresa subterrânea, que cria e testa produtos biológicos secreta e ilegalmente.
Um vírus venenoso espalha-se pela companhia , e o computador central, que comanda todas as funções, decide matar os empregados ‘contaminados’. Uma equipe de fora, comandada por Alice, irá tentar resolver a situação de uma vez por todas.

A computação gráfica do ‘chefão final’ é terrível, portanto queridos internautas, peguem seus joysticks, dêem um ‘on’ no seu vídeo-game e divirtam-se por lá... já que o máximo que O HÓSPEDE MALDITO consegue, é te fazer bocejar.

NOTA: 4,0
ORÇAMENTO: 67 Milhões de Dólares

HOMEM ARANHA

Quando vi que o diretor seria SAM RAIMI fiquei com medo, pois ele não tinha o menor jeito de ser "o cara" para filmar algo tão esperado quanto era HOMEM ARANHA.
Não fui ao cinema, mas aluguei e percebi que por trás do rosto, no mínimo estranho tem alguém muito inteligente e capaz de fazer algo tão surpreendente e excepcional, como foi SPIDER MAN.
TOBEY MAGUIRE parece ter nascido para interpretar PETER PARKER, pois tem todas as características do personagem, conseguindo colocar na telona com competência o jeito "Nerd" de Peter antes de se tornar super-herói. Além do ator, conseguiram KIRSTIN DUNST para viver MARY JANE.
A atriz tem algo especial e sua beleza ofuscante dá charme ao blockbuster. Junte essas duas novidades com o veteraníssimo WILLIE DAFOE (de PLATOON) como DUENDE VERDE, a obra se completa com chave de ouro.
Os efeitos especiais são otimos, fantasticos e fazem os espectadores saltarem de um prédio a outro junto com o herói aracnídeo.
Depois de assistir, sabia das grandes possibilidades de continuações, primeiramente por conter várias histórias das HQ's que poderiam ser feitas e também pelo retorno financeiro, agradando muito aos produtores e chefões das empresas responsáveis pelo filme-pipoca.
Para fãs e leigos é um prato cheio, obra prima em relação aos efeitos especiais e a originalidade e fidelidade à comix.

NOTA: 9,0
ORÇAMENTO: 139 Milhões

ANTES DA ESTRÉIA

AS TORRES GÊMEAS

Lançamento: 29 de setembro de 2006
Diretor: Oliver Stone
Elenco: Nicolas Cage, Maria Bello
Gênero: Ação/Drama

Ápós as três horas do fraquíssimo ALEXANDRE e um prejuízo tremendo nos bolsos, OLIVER STONE tentará recuperar sua fama como diretor de primeiro nível no polêmico AS TORRES GÊMEAS, contando do ponto de vista dos bombeiros o atentado de 11 de setembro.
Tenho a sensação (talvez não seja só eu que estarei pensando assim) de que o roteiro trará clichês incrivelmente irritantes. CAGE também não parece O ATOR para estrelar algo do gênero.
Posso estar enganado mas STONE provavelmente defenderá o governo Bush e trará como vilões o Oriente Médio.
Porém ainda assim acredito na visão verdadeiramente crítica do diretor e espero não ver vilões ou mocinhos, mas sim atos corajosos de homens ajudando pessoas no meio de escombros, sem descambar para o patriotismo cego e infrutífero.
Sicenramente o único atrativo aqui é o roteiro que poderá ser bem amarrado, fora isso nem CAGE muito menos STONE poderiam segurar tal entretenimento.

EXPECTATIVA: 6,0

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SERPENTES À BORDO

Lançamento: 07 de setembro de 2006
Diretor: David R. Ellis
Elenco: Samuel L. Jackson
Gênero: Terror

Provavelmente os animais já se irritaram de fazer tantos "papeis" para o cinema. Já tivemos baleias, tubarões, pássaros, dinossauros e uma infinidade de outras atrações selvagens e mês que vem chega às telonas o "suspense" SERPENTES A BORDO.
Muitos dizem ser o filme mais cult do ano, mas duvido muito pois mesmo inconscientemente se segurará nos bordões costumeiros e não trará novidade ou roteiro algum.
Cobras assassinas dentro de um avião, será que dará certo e terá lucros?
Dificil dizer, porém minha expectativa é baixissima em relação a esta produção, sem desmerecer ou jogar "água fria" na cabeça daqueles que vão vê-lo.
Resumindo tudo isso, próximo mês veremos algumas "novidades antigas" (!?) e incertas nos cinemas nacionais e internacionais.
Agora é esperar

EXPECTATIVA: 3,0

O BURACO

O sub-gênero ‘terror adolescente’ já deu o que tinha que dar, e diretores, produtores e roteiristas usaram e abusaram da nossa boa vontade.
Desde que PÂNICO (re) inaugurou o filão, surgiram cópias e mais cópias como EU SEI O QUE VOCÊS FIZERAM NO VERÃO PASSADO, LENDA URBANA e este O BURACO não foge à regra, por dois motivos simples, traz adolescente sem talento e não bota medo em ninguém.

THORA BIRCH (que não fez nada digno de nota, desde BELEZA AMERICANA) é uma estudante que, com seu grupo de amigos acaba descobrindo um buraco selado, no meio do nada, que havia sido construído a décadas, como abrigo anti-bombas.
Planejam então uma festa dentro do local, tudo corre bem até a porta fechar-se e assassinatos começarem a acontecer.

Não há roteiro decente, as mortes tiram risos e, caso você veja-o como uma comédia involuntária, até pode render bons momentos.
A direção do desconhecido NICK HAMM é primária e, ao subirem os créditos, fatalmente o espectador irá querer seu dinheiro de volta!

NOTA: 4,5
ORÇAMENTO: -----

RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES

Não acredito muito em maldições, olho gordo ou coisas do tipo, mas no caso de CUBA GOODING JR. é diferente. A famosa e temida ‘maldição do Oscar’ pegou ele e não larga de jeito nenhum, só assim para entender, como um ator tão carismático e bom, consegue se enfiar em projetos como este RESISTINDO ÀS TENTAÇÕES.

JONATHAN LYNN (MEU VIZINHO MAFIOSO) cria um universo onde drama, comédia, musical tentam se completar, mas acaba por moldar um cenário tendencioso e com doses cavalares (e desnecessárias) de músicas gospel – respeito toda e qualquer religião, mas o fato é que toda aquela cantoria, cansa nossos ouvidos.

Darrin Hill se muda com a mãe para Nova York, pois foram proibidos de participarem dos encontros da igreja Beulah.
Após perder o emprego, sua tia Sally falece e deixa uma fortuna como herança para ele. Mas para conseguir a grana, terá que se tornar líder do coral em Beulah!

BEYONCÉ, que já dava passos largos para ser reconhecida também como atriz, tem situações risíveis, mas ainda assim, tem boa química com GOODING JR.
As caretas do protagonista, somadas às ‘senhoras’ coadjuvantes e a longa duração de 2 horas e 3 minutos, me fazem repensar o primeiro parágrafo, e ao contrário de ser uma ‘maldição’, percebo que o ator sofra de algo bem mais simples: incompetência na hora de escolher seus projetos.

NOTA: 3,0
ORÇAMENTO: ----

EDITOR CINEMA E PIPOCA

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O EDITOR

PIRATAS DO CARIBE - O BAU DA MORTE

Quando PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PÉROLA NEGRA estreou nos cinemas, ninguém botava fé nele - tocava num gênero morto e enterrado, tirado de atração da Disneylandia, com elenco semi-desconhecido (eram pouco visados pela indústria do entretenimento).
Porém, GORE VERBINSKI (diretor), viu obra crescer, ser indicada ao Oscar, ganhar status de mega-produção e fazer a empresa do Mickey injetar boa grana para continuação.

Retorna então, JOHNNY DEPP (A LENDA DO CAVALEIRO SEM CABEÇA), ORLANDO BLOOM (CRUZADA) e KEIRA KNIGHTLEY (ORGULHO E PRECONCEITO) em O BAÚ DA MORTE.
Mas bilheteria espetacular (ultrapassou 1 bilhão de dólares ao redor do mundo), não comprova absolutamente nada, pois VERBINSKI esquece roteiro, entregando-nos viagem descerebrada, jogando espectadores num mar infinito de efeitos especiais exagerados (90 % deles desnecessários) e nem Jack Sparrow - afetadíssimo e afeminado - salva-se.

Diferentemente do primeiro capítulo, vilões perdem impacto e Davy Jones (BILL NIGHY) é tão estereotipado que chega a irritar.
O número enorme de personagens secundários, aumenta o tédio e os milhões gastos deixam-na tendenciosa, irrisória e chapante (saí do cinema atordoado).

Nada sobrou da divertida aventura inicial, provando que, algumas vezes tamanho do orçamento não é questão de qualidade. Ficamos "a ver navios" (com o perdão do trocadilho).

NOTA: 3,5
ORÇAMENTO: 200 Milhões de Dólares

CHAMAS DA VINGANÇA

Antes de ver CHAMAS DA VINGANÇA achava o trabalho de DENZEL WASHINGTON mediano.
Sinceramente aluguei-o por causa da incrível DAKOTA FANNING, ao término não tive mais dúvidas do potencial e força interpretativa de DENZEL.
Com roteiro contado de forma intensa e interessante, o bom e velho diretor TONY SCOTT (irmão de RIDLEY SCOTT) traz ação do mais alto nível e a loirinha coloca seu coração e força no papel que lhe foi concedido.
WASHINGTON é guarda-costas e já tinha visto uma de suas "clientes" ser morta, por isso queria trabalhar, sem ter contato mais próximo com seus contratantes.
Então começa a proteger a personagem interpretada por DAKOTA. No início tenta colocar uma "barreira" entre ambos, porém após algum tempo tudo muda de direção, DENZEL começa a gostar dela e logo depois a pequena é sequestrada. O policial consegue (com muito esforço) recuperá-la e agora fará vingança com as próprias mãos.
Obviamente a história tem clichês costumeiros do gênero, mas as belas interpretações de WASHINGTON e FANNING, fazem com que a produçõa tenha nível sempre estável e ótimo de tensão, suspense e ação.
Depois de CHAMAS DA VINGANÇA entendi o porque do ator ter ganhado o OSCAR (não assisti DIA DE TREINAMENTO)... É versátil e tem presença marcante à frente das telas.

NOTA: 8,0
ORÇAMENTO: 70 Milhões

PIRATAS DO CARIBE - A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA

GORE VERBINSKI se junta com JERRY BRUCKHEIMER, nos traz um estrondoso e surpreendente sucesso de bilheteria (arrecadou cerca de 600 milhões de dólares pelo mundo), pois muitos não acreditavam que PIRATAS DO CARIBE cairia no gosto do público (nem mesmo a DISNEY).
Porém todos os ingredientes nos mostravam a carreira longa do filme nos cinemas, já que participam JOHNNY DEPP, interpretando o exagerado pirata Jack Sparrow, engraçadíssimo, caindo como uma luva para o ator.
Além dele, KEIRA KNIGHTLEY (como Elizabeth) na época desconhecida, mas trouxe beleza e boas pitadas de humor, por último e não menos importante ORLANDO BLOOM (Will Turner), fazendo um ferreiro apaixonado pela personagem de KEIRA, junto destes astros A MALDIÇÃO DO PEROLA NEGRA ainda conta com a experiência do sempre ótimo GEOFFREY RUSH.
Com roteiro que prende os espectadores de qualquer idade e lotado de efeitos especiais a produção mostra o "ressurgimento" dos piratas mais temidos dos sete mares, depois que um medalhão amaldiçoado cai nas águas, acordando assim os mal-feitores.
Usa-se muito bem os planos de fundo marítimos, as cenas de ação também estão caprichadas, contendo várias coreografias perfeitamente encenadas.
GORE tem ótimo currículo em Hollywood: começou no modesto RATINHO ENCRENQUEIRO, passou por O CHAMADO, filmou PIRATAS DO CARIBE, A MEXICANA, O SOL DE CADA MANHÃ (drama estrelado por NICOLAS CAGE e MICHAEL CANE) e agora volta na continuação das aventuras do capitão Jack e o BAÚ DA MORTE.
Já JERRY acostumou-se a produzir blockbusters grandes como BAD BOYS 2, ARMAGEDON, PEARL HARBOR, dentre outros bons filmes-pipoca.
A obra da dupla resumi-se em entretenimento de primeiríssimo nível, caprichado em todos os sentidos e para toda família.

NOTA: 9,0
ORÇAMENTO: 140 Milhões

21 GRAMAS

Difícil ser o mesmo, quando os créditos de 21 GRAMAS chegam. Danem-se os clichês vistos em algumas seqüências, o impacto causado pelo roteiro de GUILLERMO ARRIAGA é perturbador e martela em nossas mentes, mesmo depois de horas.
Talvez, até mais que a própria direção de ALEJANDRO IÑARRITU (AMORES BRUTOS), esse formato entrecortado e cru, moldado pelo roteirista, é que dê todo charme (se é assim que podemos dizer) aqui.

O trio de atores é brilhante e, de quebra, prova toda a categoria interpretativa de NAOMI WATTS (O CHAMADO), que vista dessa forma, entra no primeiro time de estrelas de Hollywood, já SEAN PENN (SOBRE MENINOS E LOBOS) e BENICIO DEL TORO (TRAFFIC) entram de corpo alma e coração em personagens maltratados por seus próprios medos, vícios e sofrimentos.

Três pessoas comuns, que nunca se viram, terão suas vidas e destinos modificados e que se cruzarão devidos as escolhas de cada um.
Paul Rivers, é um homem à espera de um transplante de coração, Christina Peck é uma viúva e Jack Jordan, um ex-presidiário e atualmente, religioso, que se condena pelos erros do passado.

Fala diretamente, sem rodeios e extravasa todo tipo de sentimento, moldando uma torre prestes a desmoronar. Junto com AMORES BRUTOS, é a obra máxima de IÑARRITU.

NOTA: 9,5
ORÇAMENTO: 21 Milhões de Dólares

FILMOGRAFIA

CLINT EASTWOOD
Nome Completo: Clinton Eastwood Jr.
Natural de: San Francisco, California, EUA
Nascimento: 31 de Maio de 1930

Seus Filmes:
2006 - Flags of our fathers
2004 - Menina de ouro
2003 - Sobre meninos e lobos
2002 - Dívida de sangue
2000 - Cowboys do espaço
1999 - Crime verdadeiro
1997 - Meia-noite no jardim do bem e do mal
1997 - Poder absoluto
1995 - As pontes de Madison
1993 - Um mundo perfeito
1992 - Os imperdoáveis
1990 - Rookie - Um profissional do perigo
1990 - Coração de caçador
1988 - Bird
1986 - O destemido senhor da guerra
1985 - O cavaleiro solitário
1983 - Impacto fulminante
1982 - Honkytonk Man
1982 - Raposa de fogo
1980 - Bronco Billy
1977 - Rota suicida
1976 - Josey Wales, o fora-da-lei
1975 - Eiger sanction, The
1973 - Breezy
1972 - O estranho sem nome
1971 - Perversa paixão

Premiações:
OSCAR: Venceu por Melhor Filme em OS IMPERDOÁVEIS (1992) e MENINA DE OURO (2005).
Venceu por Melhor Diretor em OS IMPERDOÁVEIS (1992) e MENINA DE OURO (2005).

GLOBO DE OURO: Venceu por Melhor Diretor em BIRD (1988), OS IMPERDOÁVEIS (1992) e MENINA DE OURO (2005).

CESAR: Venceu por Melhor Filme Estrangeiro em SOBRE MENINOS E LOBOS (2003)

Foi classificado em 2º lugar no ranking dos 100 maiores astros de cinema de todos os tempos, feito pela revista Empire.

FILMOGRAFIA

STEVEN SPIELBERG
Nome Completo: Steven Allan Spielberg
Natural de: Cincinnati, Ohio, EUA
Nascimento: 18 de Dezembro de 1947

Seus Filmes:
2005 - Munique
2005 - Guerra dos mundos
2004 - O terminal
2002 - Prenda-me se for capaz
2002 - Minority report - A nova lei
2001 - A.I. Inteligência Artificial
1999 - Unfinished journey, ThE
1998 - O resgate do soldado Ryan
1997 - Amistad
1997 - O Mundo Perdido - Jurassic Park
1993 - A lista de Schindler
1993 - Jurassic Park - Parque dos Dinossauros
1991 - Hook - A volta do Capitão Gancho
1989 - Além da eternidade
1989 - Indiana Jones e a última cruzada
1987 - Império do sol
1985 - A cor púrpura
1984 - Indiana Jones e o templo da perdição
1983 - No limite da realidade
1982 - E.T., o extra-terrestre
1982 - Poltergeist, o fenômeno
1981 - Os caçadores da arca perdida
1979 - 1941 - Uma guerra muito louca
1977 - Contatos imediatos de terceiro grau
1975 - Tubarão
1974 - Louca escapada
1973 - Savage (TV)
1972 - Something evil (TV)
1971 - Encurralado (Duel) (TV)

Premiações:
OSCAR:Venceu por Melhor Filme em A LISTA DE SCHINDLER (1993)
Venceu por Melhor Diretor em A LISTA DE SCHINDLER (1993) e O RESGATE DO SOLDADO RYAN (1998)

GLOBO DE OURO: Venceu por Melhor Diretor em A LISTA DE SCHINDLER (1993) e O RESGATE DO SOLDADO RYAN (1998)

PALMA DE OURO: Venceu por Melhor Roteiro em LOUCA ESCAPADA (1974)

ANTES DA ESTRÉIA

MIAMI VICE

Lançamento: 25 de Agosto de 2006
Diretor: Michael Mann
Elenco Principal: Colin Farrell e Jamie Foxx
Gênero: Policial

Depois de COLATERAL, MICHAEL MANN traz grande expectativa em relação a MIAMI VICE, principalmente pelo fato de já ter sido sucesso como seriado e conter no elenco dois dos maiores ícones do cinema atual: COLIN FARRELL (de POR UM FIO) e JAMIE FOXX (vencedor do Oscar por RAY). Cenas de ação desenfreada não faltarão, assim como no sucesso anterior do diretor, outra coisa interessantíssima de se notar são os belos "trajes" da dupla principal, combinando 100 % com o clima policiais durões.
Então, aguardo ansioso por outra obra de um dos maiores diretores do momento, que conseguiu fazer TOM CRUISE um dos vilões mais interessantes de 2005 (façanha que não é para qualquer um).
Provavelmente se sairá bem nos cinemas e terá retorno financeiro agradável, colocando novamente COLIN e JAMIE na lista dos 10 mais de Hollywood.

EXPECTATIVA: 9,0

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A DAMA NA ÁGUA

Lançamento: 01 de Setembro de 2006
Diretor: M. Night Shyamalan
Elenco Principal: Paul Giamatti, Jeffrey Wright
Gênero: Suspense

Se não houvesse um diretor tão renomado quanto M. NIGHT SHYAMALAN, A DAMA NA ÁGUA seria apenas outra obra Hollywoodiana a estrear nos cinemas em 2006, porém o diretor normalmente acerta e muito bem em seus filmes, vide O 6º SENTIDO e SINAIS.
Esperamos que SHYAMALAN não erre em DAMA NA ÁGUA como errou em A VILA, produção cansativa e com desfecho péssimo.
Uma pequena sinopse do que encontrará no roteiro: Um homem acaba encontrando um ser de outro mundo que está sendo perseguida por outras criaturas para impedí-la de fazer a viagem de volta para onde veio.
Então é esperar o lançamento e "colher os frutos" dessa nova e esperadíssima produção do grande mestre do suspense.

EXPECTATIVA: 7,0

CAMISA DE FORÇA

"A PRIMEIRA QUE MORRI QUE MORRI, TINHA 27 ANOS", com esta frase um tanto estranha, CAMISA DE FORÇA têm início. E a cada ato do protagonista e dos outros personagens, o espectador vai entendendo menos ainda o que realmente está se passando com eles.
JOHN MAYBURY, cria um clima de tensão e desespero e ADRIEN BRODY (O PIANISTA), com todo seu talento, acentua mais isso.

A idéia do roteiro, não é nada plausível, mas por incrível que pareça, nos pega desprevenidos e nos leva por um caminho, no mínimo curioso e inesperado.
A claustrofobia chega a níveis extremos e as interpretações de todos, sem exceção, pontuam bem, toda essa loucura insana.

Jack é um veterano da Guerra do Golfo, acusado de assassinato e com isso é submetido a um tratamento psiquiátrico, um tanto estranho.
Depois de alguns dias, ele acredita ser um viajante do tempo, e vai atrás de uma garota que, acredita ser a mulher destinada a amá-lo.

É a típica obra que, ou você ama ou odeia... mas, ao aceitar todas as estranhezas da história e suas peculiaridades, terá um drama envolvente, flertando com a ficção científica e um pouco de romance. Vale a tentativa!

NOTA: 8,5
ORÇAMENTO: 19 Milhões de Dólares

PREMONIÇÃO 3

Hollywood muitas vezes lembra-se apenas de faturamento, esquecendo da qualidade e várias continuações são as provas mais concretas disso.
Quer exemplos: MATRIX e sua trilogia decadente, PÂNICO com assassinatos cada vez menos animadores, VISÕES e inúmeras outras obras "difíceis de engolir".

A algum tempo atrás entrava em cartaz PREMONIÇÃO, filme interessante que teve um sucesso estrondoso, portanto, nada mais normal que uma continuação.
Vimos litros de sangue e interpretações menos inspiradas, porém com seus altos e baixos PREMONIÇÃO 2 é "assistível" e no último dia 07 de julho chegou o terceiro episódio da franquia.

Os fãs ficarão pasmos, pois tudo aqui é muito ruim e sem sentido, simplesmente porque os clichês são tão explícitos quanto as mortes sanguinárias, o roteiro é tenebroso e as interpretações, bem, vamos deixar esse assunto de lado.
Nem o primeiro (e sempre melhor) acidente é inspirador e as atrizes caem na mesmice do gênero (só correm e gritam), já os atores ganham papéis coadjuvantes, desaparecendo no meio de tamanha banalidade cinematográfica borbulhante na tela.
A trilha que anteriormente era no mínimo interessante, agora está totalmente desprezível. O uso de um humor negro no meio das mortes é outro ponto negativo, por deixá-las caricatas e falsas.

Para adolescentes em fase de ebulição hormonal, PREMONIÇÃO 3 poderá agradar, mas para quem está à procura de algo minimamente divertido esqueça, pois dificilmente encontrarão qualidade no meio de tanta bobagem. Não serve nem como filme-pipoca.

ORÇAMENTO: 34 Milhões de Dólares
NOTA: 3,0

EDITOR CINEMA E PIPOCA

Gostaria, antes de mais nada agradecer algumas pessoas:
Primeiramente ao BINHO que me deu espaço para publicar postagens em seu blog, fico muitíssimo contente em saber que minhas críticas estão agradando.
E em segundo todos esses mais de 700 visitantes que deram uma passada por aqui, em função disto darei algumas mudadas no CINEMA E PIPOCA, vejam as novidades:

AOS SÁBADOS: crítica de filme
"filmografia" (contando a trajetoria de alguns astros em Hollywood)
AOS DOMINGOS: crítica de filme
cinema e pipoca news
QUARTAS: editor cinema e pipoca
antes da estréia
cinema, pipoca e tv
cinema, pipoca e literatura
especial cinema e pipoca

Espero que gostem das mudanças, a começar de amanhã. Grande abraço e até a próxima.

O EDITOR